Дворецът на императорския каменен остров. Дворецът Каменноостровски като част от проекта за отворен град
Жулиен Павиляр
Арт директор и куратор на фестивала "Вдъхновение-2017", бивш арт директор на Фестивала на светлината в Лион
„VDNKh ми напомни за гора през нощта, където, волю-неволю, започваш да вярваш в магията, поради което толкова много инсталации са посветени на природата. В проекта участват 12 артисти, трима от които руски. Светлината е много културно нещо, но не усетих силна разлика между нашите и вашите артисти. Тук с Азия разстоянието, разбира се, е много по-голямо за европейците. В Китай и Япония лунната светлина, бяла и студена, е по-ценена. А ние в Европа обичаме топло, слънчево – все пак по едно време дори имахме „крал слънце“ Луи XIV.
Фестивалът Inspiration се провежда през лятото, докато светлинните проекти в света обикновено се изпълняват през зимата, в навечерието на зимното слънцестоене. По това време няма достатъчно светлина за всички и затова Москва вероятно се нуждаеше от толкова много светлина по булевардите през зимата. Струва ми се, че не можете да поддържате баланс - имаше твърде много илюминации миналата зима. Никога не съм виждал подобно нещо в друг град по света! Освен това беше индустриална светлина, а не художествена. Ние, от друга страна, сглобяваме всеки наш проект, включително и тези в парка Останкино, на ръка, като мислим за нови видове и перспективи.
Между другото, в собствения ми апартамент няма много светлина. Това е нарочно – за да се справиш със светлината, трябва да обичаш тъмнината. Затова любимите ми изпълнители са старите холандци. Тяхната работа отлично показва какъв ефект може да се постигне, като се играе със светлината и тъмнината.”
„Небесни светлини“ и „Гнезда от светлина“
„Нашата експозиция се отваря от огледална светеща арка с височина 3,5 метра - символ на входа към магическото пространство. Има вградени димни машини, които ще запълнят арката с мъгла. А точно зад него - обектите на французина Ерик Баре. През 1993 г. той получава поръчка от LVMH да проектира витрините на 150 магазина по света и така става известен. Неговите фирмени скулптури от ракита и метли са толкова фино изработени, че изглежда, че самата природа свети. Всяко негово цвете достига шест метра: първо стъблото оплита клоните на дърветата, след това пъпката започва от специална прозрачна хартия за видео прожекции.
"Кон на нощта"
„Работата на този художник и 3D инженер е трудна за снимане. Неговите творби са толкова виртуозни и убедителни, че през нощта наистина изглежда, че конят галопира. Работи с движение и във всичките си рисунки маркира ключовите точки, които допълват образа на тичащо животно. На тези места са разположени LED светлини.
"пашкули"
„Тези пашкули достигат четири метра дължина. Вътре има лампи и тънки нишки светлинни влакна около тях, които създават красив ефект с мека светлина около обекта.
"птици"
„Около езерото се случва много: на дъното му засадихме светещи птици, от другата страна над водата летят сардини – направени са от френската арт асоциация Aérosculpture. Те са изработени от лек материал - milard, вид пластмаса - и летят като балони, но сами не светят, а просто отразяват насочена светлина от вода и дървета.
Птиците по дърветата на Льо Борн излязоха доста малки: малко над два метра. Някога ги измислихме за Женева, но там бяха дълги пет метра - абсолютно огромни. Те са много леки, тежат само осем килограма, защото са кухи отвътре. Светлините са точно вътре и благодарение на техниката на печене изглежда, че са обемни и някак специално боядисани.”
"Танцуващи Силфи"
Congo Bleu е творческата асоциация на куратора на фестивала Жулиен Павиляр
„Заснехме всяка от 16-те статуи на фонтана „Дружба на народите“ във ВДНХ и ги оживихме в прожекции. Сега изглежда, че тези речни духове са тръгнали на пътешествие през гората: те ходят и общуват помежду си. Фонтанът, струва ми се, е много театрален - вечер изглежда, че лицата на скулптурите се движат малко. И ние се опитахме да свържем всичко заедно – фонтана, скулптурите, сградите – и пуснахме въображението да се развихри. Със звукова картина работи отделен художник – композиторът Жил Фурние. Той ще накара тези статуи да пеят, танцуват и да се смеят."
Интериорният декор е чудесна възможност да създадете своя мечтан дом, въплъщавайки вашите идеи за естетика, ергономичност и комфорт. Създавайки декор със собствените си ръце, ние влагаме частица от собствената си душа в нашите къщи и апартаменти, правейки ги оригинални и индивидуални. Но за да може полученият интериор да изглежда наистина хармоничен и стилен, е необходимо вдъхновение. Ще го намерите на страниците на нашия сайт. Избирайки декора на кухня или апартамент, често се стремим да го направим възможно най-функционален. Много хора обаче забравят, че например кухнята е не само място за готвене, но и стая, където цялото семейство се събира за приятелско, топло общуване. Ето защо снимките на кухненски декор, представени на нашия уебсайт, са предназначени да ви помогнат да направите правилен избор . Има ли универсални критерии, по които трябва да изберете декора на кухня или апартамент? Разбира се, че не. Всеки апартамент, всяка стая е уникална и следователно се нуждае от задълбочено проучване на неговите характеристики. Дизайнерите обаче са разработили няколко прости съвета за избор на най-добрите интериорни решения: декорът на апартамента трябва да съответства на духа на неговия собственик - само по този начин той може да донесе на собственика усещане за спокойствие и удоволствие от релаксацията; необходимо е да украсите интериора въз основа на архитектурните особености на стаята: не можете да използвате изобилие от тъмни елементи или мазилка в малки стаи, както и да украсявате впечатляващи стаи с малки предмети в стил Прованс; необходимо е да изберете материали, декор и интериорни елементи въз основа на разработения стил на стаята и да я подхождате напълно, в противен случай ще се създаде усещане за дисонанс и дискомфорт. Създаването на декор на апартамент не е толкова лесно, колкото изглежда. Но разглеждайки селекция от идеи за интериорен дизайн на нашия уебсайт, със сигурност ще намерите нещо по ваш вкус! Създаването на интериорен декор със собствените си ръце е не само модерно, но и много интересно! Разгледайте снимката на интериорния декор и ще разберете каква е истинската красота в ръчно изработения стил. Ръчно рисувани ковчежета, шкафове и маси, декорирани с декупаж, оригинални декорации и аксесоари за кухнята и апартамента - всичко, което ще ви помогне да актуализирате интериора без допълнителни разходи, правейки го ярък и запомнящ се! Снимки на декор на апартаменти, събрани на страниците на нашия уебсайт, са склад от необичайни идеи за декориране на вашия дом. Може би няма по-разнообразни възможности за трансформиране на стаи от декора. Тя включва много начини за декориране на интериора: боядисване на стени и мебели; каменни и ковани елементи; витражи; резбован декор; макраме и украси с ръчна бродерия; цветни аранжировки и др. Декорът не трябва да е скъп. За да актуализирате, например, всекидневна, достатъчно е да замените текстила (завеси, одеяла, покривки), да украсите стени и рафтове с няколко нови декорации (картини и фигурки), подобни на текстила по стил и вместо обичайните дървена масичка за кафе, използвайте забавен пуф със закачлив нюанс - "оживен" и цветният интериор е готов. Елементите на декора в интериора заемат доминираща позиция. Най-малките детайли могат радикално да трансформират пространството. Ето защо е толкова важно околният декор да е приятен за вас и да ви кара да се чувствате комфортно. Търсете вдъхновение, творете и му се наслаждавайте с нас.
Днес в Москва стартира III годишен фестивал на изкуството Inspiration, който ще представи светлинна прожекционна програма с елементи на потапящо шоу и мултимедийно изкуство. Темата на тазгодишния фестивал е „Природата на вдъхновението“. Върху приказната атмосфера на парка Останкино работиха известни европейски художници, включително Жулиен Павиляр, който създаде легендарния Фестивал на светлините в Лион.
Маршрутът на цялата инсталация отнема почти километър и започва от главния вход на парка Останкино. С помощта на мощни проектори, арт инсталации и кинетични скулптури френски майстори създадоха „вълшебна гора“, където московчани и гостите на столицата могат да се разходят в компанията на приказни герои, животни и птици. По-добре е да дойдете в парка, когато навън се стъмни. Тогава хиляди крушки на арката на главния вход светват, извити люмиери започват да светят сред дърветата с всички цветове на дъгата. Една от тематичните зони на фестивала се нарича "Пандора" - по филма "Аватар" на Джеймс Камерън. Също така един от централните обекти на фестивала беше „възродената гора“ - 200 метра гора в близост до езерото на парка Останкино, превърната в огромен екран, върху който рисува самата природа.
Тук можете да видите кинетичната скулптура „Нощният кон” от французина Реми Брун, „Пашкули” на белгийския скулптор Димитри Паримерос, плетени скулптури „Небесни люмилиери” и „Гнезда на светлина” на художника Ерик Баро и летящи инсталации от светещи риба. Децата особено ще харесат фестивала. Някои от зоните са специално направени интерактивни. По традиция Inspiration ще бъде закрит на 1 август, рождения ден на VDNKh, със светлинно прожекционно шоу с участието на симфоничен оркестър.
За трета поредна година в Москва се провежда арт фестивалът Inspiration. Любимото място за провеждане на фестивала е територията на Главното изложение на столицата. Всяка година московчани и гостите на града присъстват на грандиозно лазерно светлинно шоу като част от фестивала. 2017 г. не беше изключение. На 21 юли всички побързаха към "Вълшебната гора" в парк "Останкино", където се състоя откриването на фестивала "Природа на вдъхновението".
Фестивални теми
Всяка година фестивалите са посветени на изкуството и вдъхновението, показвайки различните им аспекти. През 2015 г. беше AQUA-SHOY. На фестивала за първи път в Русия беше осъществено управление на лазерно шоу. Дизайнът на фонтанния комплекс е променен поради динамичната програма на движение на струи и осветление.
Фестивалът през 2016 г. беше на тема "Светът на скитанията. Приказка за една мечта". Въпреки факта, че фестивалът продължи само три дни, на него бяха изпълнени страхотни музикални произведения, имаше тема за историята на театъра и драматурзите. Пейзажът на пространството VDNKh се превърна в място, където на публиката бяха показани десетки импровизирани театрални представления.
„Много правилна идея е да се провеждат летни фестивали с концерти на Главното изложение на страната“, – многократно можеше да се чуе мнението им от устата на гостите на фестивала.
„Вълшебна гора“ в парк Останкино
През 2017 г., по установена традиция, на 21 юли стартира фестивалът на определена тема „Природа на вдъхновението“. Подобно на предишните фестивали, този се проведе във VDNKh на адрес: Парк Останкино „Вълшебна гора“. Гората всъщност се оказа вълшебна, без преувеличение. Върху творението са работили най-добрите художници от Европа гориста местностмултимедийно пространство под открито небе. В света на дизайна на осветлението се използва от дълго време. В Москва на фестивала бяха показани оригинални идеи за работа със светлина.
Феноменът на потапянето) е една от основните тенденции съвременна индустриязабавление. На фестивала се потапяха герои от легенди и митове, горски духове, всякакви митични животни. Гостите, дошли на фестивала, бяха пълноценни участници в случващото се, привлечени бяха от вълшебната гора със своите инсталации. Посетителите на фестивалните събития бяха преизпълнени от възторг от случващото се. Мнозина споделиха впечатленията си от ефекта от пребиваването в този приказен свят в своите отзиви за „Вълшебната гора“ в парк Останкино с приятели и в социалните мрежи.
Който е работил по проекта
Благодарение на работата на световно известни европейски и руски художници, поканени на фестивала, бяха създадени десетки инсталации с девствена природа и нейната красота. Работата им беше наблюдавана от Жулиен Павиляр, който в миналото режисира легендарното светлинно шоу в Лион. Във „Вълшебната гора“ бяха представени творби на Ерик Баре, Алекси Габиро и др. По проекта са работили общо дванадесет художници. Както припомни Жулиен Павиляр, на практика няма разлика в инсталациите, създадени от европейски и руски художници. Европейците обичат да работят с топла слънчева светлина, за разлика от Китай и Япония. Работят с лунна светлина, студена светлина.
В световната практика проектите за осветление се извършват през зимата, по време на зимното слънцестоене. Няма достатъчно светлина, така че хората с удоволствие идват на светлинните шоута по Коледа и Новогодишни празници. Фестивалът се проведе в Москва през лятото и беше необходимо по някакъв начин да се поддържа светлинния баланс. Нощното светлинно шоу беше точно това, от което се нуждаехме. Балансът ефективно показа какъв ефект има играта на светлината и тъмнината.
С какво е изпълнена "Вълшебната гора".
Пристигайки до „Вълшебната гора“ на парк Останкино, чието работно време през фестивалния период започваше в 21:00 часа и продължи до един сутринта (в продължение на дванадесет дни), можете да се разходите по километровия маршрут на приказния пейзаж. Експозицията започна с огледална светеща арка – символ на входа на „Вълшебната гора”. Разхождайки се в парка, хората неволно усетиха магията. Възродената гора общуваше с гостите на фестивала с шепот на листа и гласовете на горските обитатели. Митични същества и приказни герои блещукаха зад дърветата. Имаше и подводни птици и риби, които се рееха във въздуха.
Всичко това е създадено с помощта на обемни светлинни прожекции, арт обекти, 45 мощни прожектора, интерактивни скулптури и звуци. Това е необичайно, красиво и безплатно! И най-важното, това не беше така в Москва дори на предишни фестивали!
Цялата територия, отредена в парка Останкино за дизайна на фестивала, беше разделена на зони. Играят си с кътчета с островчета на светлината, поляни с горски духове, езерца с летящи риби и горичка с вълшебни дървета. Как да стигнат до сърцето му – интерактивната зона в парк Останкино във „Вълшебната гора“ – гостите на фестивала можеха да научат от фестивалните брошури. В тази зона бяха инсталирани 15 поста с бутони, които ви позволяват да влезете в контролирана магия. Натискайки този или онзи бутон, гостът открива в специална светлина фигурите на митични животни, летящи риби или други приказни явления. Част от зоните, създадени за деца, също бяха интерактивни.
Творби на Ерик Баре
След като преминаха през петдесетте „Lumiliers“ и сред очарователните плетени скулптури на Ерик Баре във „Вълшебната гора“ на Останкино парк, отзивите на посетителите бяха толкова ентусиазирани, че те искаха да идват отново и отново на това необикновено светлинно шоу на фестивала . И нищо чудно. Световноизвестният художник Ерик Баре многократно е представял своите уникални творби, които отразяват вечното желание за хармония. Изработени са от върба и метла.
Славата му дойде, когато от името на LVMH украси витрините на 150 магазина по света. В Швейцария и Франция са видени негови скулптури. Гостите на фестивала видяха произведения на Баре като кошери от клонки, осветени отвътре – „Pershlums“ и „Needlums“ – птичи гнезда от върбови клони.
Произведение на художника Седрик Льо Борн
Този художник е известен със своите инсталации, фотография и улични изпълнения. Той донесе на фестивала светещи статични птици, седнали на стълбове в приказна гора. Същата поредица от птици е създадена за фестивала в Женева. Там те бяха огромни, до пет метра. Птиците, създадени за московския фестивал, бяха високи два метра. Във вълшебните нощи всички, които дойдоха в парка Останкино, бяха доволни.
Гостите на фестивала можеха да видят летящи светещи птици на дъното на езерото, а сардини, светещи риби, прелетяха над водата. Те са направени от милард (вид пластмаса) от френската художествена асоциация Aérosculpture. Рибите бяха осветени от лъчи от отразена светлина от дървета и вода. Световноизвестните творби на художника бяха донесени на фестивала и станаха част от "Вълшебната гора" в парк "Останкино". Снимката на неговата "Вълшебна сърна" е просто неустоима!
Как предметите оживяват?
„Галопиращ кон“, създаден от Реми Бран, очарова ходещата публика в магическа гора. Творбите на Реми Бран са известни извън Франция. Участник е в изложби на специални ефекти във Великобритания, Холандия, Финландия. Невъзможно е да се снима неговата скулптура, но видеоматериалът ясно показва движението на статична фигура. Работата с обемни светлинни скулптури е управлението на милиард светлинни точки, което компютърна програма изпълнява.
Гостите на фестивала харесаха произведенията „Горски билки” и „Вълшебни диви плодове” на френската дизайнерка Мурка Глоговски. Нейната работа съчетава елементи от улицата и визуални изкустваи пейзажи.
Други фестивални инсталации
Впечатляващата картина, която е измислена от художника Алексис Габиро „Пандора“, направи незаличимо впечатление на гостите на фестивала. Тя напомни мистериозна планетаот филма Аватар. Гората беше синкава, но изглеждаше като неоново бяло.
Използвайки техниката на видео мапинг (изкуството на създаване и наслагване на триизмерни проекции върху физически обекти), видео художникът Алекси Габиро създаде възродените силфи на фонтана „Дружба на народите“ на територията на Вълшебната гора. Тези речни духове танцуваха, кръжаха в хорове. Композиторът Жил Фурние оживи тези фигури с музика. Те пееха и се смееха.
Как и какво да стигнем до фестивала
Организаторите на фестивала предоставиха предварителна информация за датата и мястото на фестивала. Беше отпечатан съответен материал, който показва как да стигнете до парка Останкино във Вълшебната гора. Най-лесният начин, посочен в рекламните брошури, е да стигнете до фестивала с трамваи № 11, № 17 и № 25 до крайна спирка „Останкино“. Можеше да се пристигне от центъра на столицата с автобуси, движещи се по маршрутите m9, 24, 24k, 85, 311, 379, 561.
Също така беше възможно да стигнете от всяка част на столицата до парка Останкино във „Вълшебната гора“ с метро, като стигнете до станциите Timiryazevskaya, Fonvizinskaya или VDNKh и след това двадесет минути пеша до парка. Или от метростанции, за да получите всеки транспорт на една спирка.
Последен ден на фестивала
Последният, последен ден на фестивала беше посветен на 78-ата годишнина от Основното изложение на страната. В програмата на закриването се включиха симфоничният оркестър на Руската филхармония, джаз оркестърът на Dance Land и Ансамбълът на солисти на Ермитажа. Как да стигнем до парка Останкино във "Вълшебната гора", никой нямаше въпроси. През дванадесетте дни на фестивала московчани и гостите на столицата научиха добре маршрута. Затова в последния ден много хора дойдоха и дойдоха в парка Останкино.
В програмата на последния ден на фестивала музикални състави изпълниха класически пиеси и джаз хитове. Концертната програма се проведе на фона на светлинната проекция на художника Алексис Габиро, на „Вълшебната гора“ в парк Останкино.
В парка "Останкино" на ВДНХ в момента се провежда III фестивал на изкуствата "Вдъхновение". В гората на парка е създадено мултимедийно пространство, чиито водачи са духовете на гората, животните и приказните герои.
През 2017 г. фестивалът изследва темата „Природата на вдъхновението“. Повече от 20 творби на европейски и руски художници са посветени на девствената красота на природните феномени. Приказен пейзаж, движещи се картини и герои са създадени с помощта на обемни проекции, светлинни и кинетични скулптури, интерактивни обекти и звук.
Куратор на фестивала е известният художник по осветление Жулиен Павиляр. По едно време той беше арт директор на фестивала на светлината в Лион - най-големият от всички светлинни фестивали в света.
В Останкино можете да видите уникалните творби на художници, вписани в приказно пространство - „Птици” от Седрик льо Борн, кинетична скулптура „Нощният кон” от Реми Брун, „Пашкули” на белгийския скулптор Димитри Паримерос, „Танц със силфи” от Алексис Габиро и много други. Дължината на маршрута е около един километър.
„Вдъхновение“ е отворено всеки ден от 21:00 до 00:30 часа до 1 август, като входът за арт фестивала е напълно безплатен. подробна информацияза фестивала е на официалния сайт на VDNKh.
