მე -18 საუკუნის რუსული არქიტექტურა (მოსკოვის გარდა), საცხოვრებელი და საზოგადოებრივი შენობების პროექტები

მე -18 საუკუნე რუსეთის არქიტექტურაში ძალიან მნიშვნელოვანია. მასში შეიძლება გამოიყოს სამი მიმართულება, რომლებიც თანდათან ცვლის ერთმანეთს, ეს არის და კლასიციზმი. დროის ამ პერიოდში გაჩნდა მრავალი ახალი ქალაქი, ახალი შენობები, რომლებიც ისტორიულ ძეგლებად არის აღიარებული და რომელთა ნახვა დღესაც შეიძლება.

ნახატი „ქალაქის 100 წლისთავის აღნიშვნის დღეს პეტერბურგის ხედი“ ნამუშევარი. ბენჯამინ პატერსენი. ტილო, ზეთი. 66.5x100 სმ.შვედეთი. დაახლოებით 1803 წ

ძირითადი მშენებლობა პეტერბურგში მიმდინარეობს. ეს გამოწვეული იყო შვედეთის წინააღმდეგ ჩრდილოეთ ომის დაწყებით, რომელიც დაიწყო ნევის ბანკების განთავისუფლების მიზნით. იმ დროს აშენდა მრავალი სამხედრო ნაგებობა და მთავარი იყო პეტრესა და პავლეს ციხე. სამხრეთით უფრო ახლოს, ციხესიმაგრისკენ, აშენდა ადმირალიტი - გემთმშენებლობა-სიმაგრე, მათ შექმნაზე არა მხოლოდ ინჟინრები მუშაობდნენ, არამედ თავად პეტრე დიდი. თავდაპირველად, დასახლებები აგებული იყო როგორც გლეხური ქოხები და საქალაქო სასახლეები, მათ იშვიათად ღებავდნენ აგურივით. უკეთ რომ გაიგოთ როგორ გამოიყურებოდა, შეგიძლიათ გადახედოთ პეტრე დიდის ხის სახლს ნევაზე.

პეტრესა და პავლეს ტაძარი აშენდა 1712-1733 წლებში (არქიტექტორი დომენიკო ტრეცინი) ამავე სახელწოდების ხის ეკლესიის ადგილზე (1703-1704).

ხის პეტრე და პავლეს ტაძარი, ძველი გარვურა

მიუხედავად იმისა, რომ ხალხი იძულებული გახდა პეტერბურგში გადასულიყო, მშენებლობა მაინც ძალიან ნელა მიმდინარეობდა. შემდეგ არქიტექტორებს მიეცათ სპეციალური დავალებები: ქალაქი უნდა გამხდარიყო თანამედროვე და არა მხოლოდ არქიტექტურულად დაპროექტებული, არამედ კომფორტული ყოფილიყო განლაგებით.

მე-18 საუკუნე დიდი გარდაქმნებით დაიწყო, რომლის დამნაშავე პეტრე დიდი იყო. ამ დროის განმავლობაში რუსეთის ბევრ ქალაქში მოხდა სოციალურ-ეკონომიკური და არქიტექტურული ცვლილებები. ამ დროს მრეწველობამ აქტიურად დაიწყო განვითარება, გაჩნდა მუშათა დასახლებები, საზოგადოებრივი შენობები. ამ დრომდე განსაკუთრებული ყურადღება ეკლესიებსა და სამეფო რეზიდენციებს ექცეოდა, ახლა კი მეტი ყურადღება ექცევა ჩვეულებრივი შენობების, თეატრების, სანაპიროების, სკოლებისა და საავადმყოფოების იერსახეს. მათ დაივიწყეს ხე, როგორც სამშენებლო მასალა და შეცვალეს ის აგურით. დასაწყისისთვის, ეს მასალა გამოიყენებოდა მხოლოდ დედაქალაქში, ხოლო რუსეთის სხვა ქალაქებში არც აგური ჩანდა და არც ქვა.

პეტრე დიდმა დააარსა სპეციალური კომისია, რომელიც ახლა დააპროექტებს არა მხოლოდ დედაქალაქს, არამედ მთელს მთავარი ქალაქები. ეკლესიის შენობა მიდის გვერდით, ტოვებს ადგილს სამოქალაქო ნაგებობებისთვის. ახლა მთავარი აქცენტი კეთდება არა სახლების გარეგნობაზე, არამედ ქალაქის ზოგად ხედზე, სახლები გადაჭიმულია ქუჩების გასწვრივ ერთი ფასადებით, შენობები ნაკლებად მკვრივია ხანძრის საფრთხისგან დაცვის მიზნით, ესთეტიკური მიზნით. ქუჩის გზები აღჭურვილია ფარნებით, ქუჩები გაშენებულია. ამ ყველაფერზე აშკარად იმოქმედა დასავლეთმა და პერტ პირველმა, რომელმაც გამოსცა მრავალი დეკრეტი ურბანული დაგეგმარების შესახებ, რომლებმაც მიაღწიეს რევოლუციის მასშტაბებს. მოკლე დროში რუსეთი ურბანული განვითარების კუთხით მიუახლოვდა ევროპას.

არქიტექტურის ისტორიაში მთავარი მოვლენა არის პეტერბურგის მშენებლობა. ამის შემდეგ, სხვა ქალაქებმა დაიწყეს აქტიური ცვლილება, პეტრე დიდი იწვევს დასავლეთის არქიტექტორებს, ხოლო რუსი ოსტატები ევროპაში სტაჟირებაზე მიდიან.

რამდენიმე ხნის შემდეგ დედაქალაქში სხვადასხვა სკოლების არქიტექტორები შეიკრიბნენ, ახალ შენობებში რუსული ტრადიციები, იტალიური, ჰოლანდიური, ფრანგული და ა.შ. ასევე პეტერბურგის არქიტექტურა განსაკუთრებული ხდება ახალი სამშენებლო მასალების გამოყენების გამო, სახლები იყო აგურის ან ქოხის ტიპის, ბათქაში გამოყენებული იყო ორ ფერში: წითელი (ყავისფერი) და თეთრი.

1710 წელს პეტრე დიდის ბრძანებულებით დაიწყო ფინეთის ყურის მშენებლობა და ცნობილი სასახლისა და პარკის ანსამბლები გამოჩნდა პეტერჰოფში. 1725 წელს გამოჩნდა ორსართულიანი ნაგორნის სასახლე, მოგვიანებით იგი აღადგინეს და გააფართოვეს, სამუშაოებს თავად რასტრელი ხელმძღვანელობდა. ამავდროულად, ყურის ნაპირზე აშენდა პეტრეს პატარა სასახლე, იგი შედგებოდა წინა დარბაზისა და რამდენიმე სხვა ოთახისგან, ეს იყო მონპლაიზრის სასახლე.

პეტერჰოფი - პარკის ხედი სასახლის მხრიდან, 1907 წელი, ძველი საფოსტო ბარათი

სტუმრები რასტრელი, შედელი, ლებლონი, ტრეცინი და სხვები გვპირდებიან, რომ დიდ წვლილს შეიტანენ არქიტექტურაში. აღსანიშნავია, რომ როდესაც მათ ახლახან დაიწყეს შექმნა რუსეთში, აშკარად მიჰყვებოდნენ ევროპული ანალოგის მიხედვით შექმნილ წინა გამოცდილებას, მაგრამ გარკვეული პერიოდის შემდეგ მათზე რუსული კულტურის გავლენა მოახდინეს და ამან დიდად იმოქმედა მათ საქმიანობაზე.

მე-18 საუკუნის პირველი მესამედი აღინიშნა, როგორც ბაროკოს პერიოდი. ამ დროის შენობები გამოირჩეოდა შეუთავსებლობის, კონტრასტისა და პომპეზურობის, რეალობისა და ილუზიის კომბინაციით. 1703-1704 წლებში. მშენებლობა დაიწყო პეტერბურგში პეტრე და პავლეს ციხედა ადმირალი. პეტრე დიდ იმედებს ამყარებდა არქიტექტორებზე და ძალიან მკაცრად აკონტროლებს სამუშაოს შესრულებას. მიღებულ სტილს მდიდრული სასახლეებით, ეკლესიებით, მუზეუმებითა და თეატრებით ეწოდა რუსული ბაროკო (პეტრინის ეპოქის ბაროკო).

ვასილიევსკის კუნძულის პანორამული ხედი სანქტ-პეტერბურგში, დამზადებულია ჯ.ა.ატკინსონის მიერ 1805-1807 წლებში. ხელმოწერა (ინგლისური, ფრანგული): "ფურცელი 4. გაცვლა და საწყობი. ახალი გაცვლა. წმინდა პეტრესა და პავლეს ციხე".

ამ დროის განმავლობაში აშენდა პეტრესა და პავლეს სასახლე, საზაფხულო სასახლე, კუნსტკამერა, თორმეტი კოლეგიის შენობა და მენშიკოვის სასახლე. მოსკოვში უამრავი ეკლესია გამოჩნდა, ყველა მათგანი ბაროკოს ელემენტებით იყო მორთული. იმ დროს საკმაოდ მნიშვნელოვანი ობიექტი იყო პეტრესა და პავლეს საკათედრო ტაძარი ყაზანში.

მე-18 საუკუნის შუა წლებში რუსეთმა დაკარგა პეტრე დიდი, რაც დიდი დანაკარგი იყო სახელმწიფოსთვის და ყველა ხალხისთვის, მაგრამ რაც შეეხება ქალაქგეგმარებასა და არქიტექტურას, მისი წასვლის შემდეგ მნიშვნელოვანი ცვლილებები არ მომხდარა. ქვეყანას ჰყავდა ძალიან ძლიერი ოსტატები, რადგან ბევრი მათგანი გაწვრთნილი იყო საზღვარგარეთ, ყველაზე ცნობილი და მოთხოვნადი იყო იმ დროს ბლანკი, მიჩურინი, უსოვი, ზემცოვი და ა. კლასიციზმი ამავე დროს. შენობები უფრო თავდაჯერებული, ელეგანტური ხდება. როკოკო გამოიხატება არა მხოლოდ გარე დეტალებში, არამედ ინტერიერშიც. როგორც გარეთ, ისე შიგნით შენობები პომპეზურია, მაგრამ ამავე დროს მკაცრი.

ამ დროს პეტრეს ასულმა ელიზაბეტმა ახლახან დაიწყო მმართველობა და უამრავ საქმეს აკისრებს რასტრელი უმცროსს. ის გაიზარდა რუსული კულტურის პირობებში, ამიტომ ნამუშევრებში რუსულ ხასიათთან ერთად აღინიშნა ბრწყინვალება და ფუფუნება. კვასოვთან, ჩევაკინსკისთან და უხტომსკისთან ერთად შექმნეს რუსული არქიტექტურის ძეგლები. რასტრელი მთელ რუსეთში ქმნიდა გუმბათოვან კომპოზიციებს და არ შემოიფარგლებოდა მოსკოვით ან სანკტ-პეტერბურგით, ისინი სულ უფრო მეტად ცვლიდნენ შუბისმაგვარ დეტალებს. რუსეთის ისტორიას არაფერი ახსოვს მსგავსი ელეგანტური და მოცულობითი რუსული ანსამბლების მსგავსი. მაგრამ, მიუხედავად რასტრელის თაყვანისმცემელთა დიდი რაოდენობისა, მისი სტილი სწრაფად შეიცვალა შემდეგი - კლასიციზმით. ამ პერიოდში მთლიანად შეიცვალა პეტერბურგის გეგმა და ხელახლა დაიგეგმა მოსკოვი.

მე-18 საუკუნის ბოლო მესამედს უჭირავს არქიტექტურის ახალი მიმართულება - რუსული კლასიციზმი. საუკუნის ბოლოს კლასიციზმი ხელოვნების სტაბილურ ტენდენციად იქცა. ახასიათებს მკაცრი ფორმები ანტიკური ელემენტებით, ზედმეტი დეტალების არარსებობა, ფუფუნება, დიზაინის რაციონალურობა. ამ შენობების უმეტესობა მოსკოვში ჩანს, მაგრამ ეს არ ნიშნავს რომ ისინი სხვა ქალაქებში არ იყვნენ. მოსკოვისთვის ყველაზე ნათელი მაგალითები იყო რაზუმოვსკის სასახლე, გოლიცინის სახლი, ცარიცინის კომპლექსი, სენატის შენობა და პაშკოვის სახლი. პეტერბურგში აღსანიშნავია მეცნიერებათა აკადემია, ერმიტაჟის თეატრი, თავად ერმიტაჟი, მარმარილოს სასახლე, ტაურიდის სასახლე. იმ დროის ყველაზე ცნობილი არქიტექტორები იყვნენ უხტომსკი, ბაჟენოვი და კაზაკოვი.

მარმარილოს სასახლე აშენდა 1768-1785 წლებში არქიტექტორ ანტონიო რინალდის დიზაინის მიხედვით კლასიციზმის სტილში იმპერატრიცა ეკატერინეს ბრძანებით მისი საყვარელი გრაფი გ.გ.ორლოვისათვის. მარმარილოს სასახლე პირველი შენობაა პეტერბურგში, რომლის ფასადები მოპირკეთებულია ბუნებრივი ქვით. იოზეფ კარლოს დიდის ლითოგრაფია (1782-1861)

კლასიციზმი არის სტილი, რომელიც ვითარდება ძველი სამყაროსა და იტალიური რენესანსის ეპოქის ფორმების, ნიმუშებისა და კომპოზიციების სესხებით. ჩნდება შენობები რეგულარული ფორმისა და ფართობებით, ლოგიკური, სიმეტრიული, რაციონალური, ყველაფერში არის სიმკაცრე და ჰარმონია, წესრიგის ტექტონიკური სისტემა აქტიურად გამოიყენება. ბევრ მომხმარებელს არ შეეძლო მეტი ბაროკოს სახლების შეძენა, ახლა დადგა გლეხებისა და ვაჭრების პერიოდი, რომლებსაც ნაკლები ეკონომიკური შესაძლებლობები ჰქონდათ.

ქვეყანაში არსებული ეკონომიკური და სოციალური ვითარებიდან გამომდინარე, საწარმოო და ხელოსნური ეკონომიკის გაფართოების მიზნით შიდა და გარე ბაზრებმა აქტიურად დაიწყო განვითარება. საჭირო იყო სახელმწიფო და კერძო შენობები: სავაჭრო პალატები, სასტუმრო სახლები, ბაზრობები, ბაზრობები, საწყობები. გაჩნდა იმ პერიოდისთვის უნიკალური შენობებიც: ბანკები და ბირჟები.

საზოგადოებრივი შენობები დაიწყო ყველა ქალაქში: სკოლები, გიმნაზიები, ინსტიტუტები, საავადმყოფოები, ციხეები, ყაზარმები, პანსიონატები და ბიბლიოთეკები. ქალაქები სწრაფად იზრდებოდა, ამიტომ ბაროკოს სახლების დაფინანსება აღარ არსებობდა და ამისთვის არ იყო საკმარისი ხელოსნები.

1762 წელს მათ დააარსეს ქვის კონსტრუქციის კომისია პეტერბურგსა და მოსკოვში. იგი შეიქმნა ურბანული დაგეგმარების მოწესრიგებისა და ზრუნვისთვის. კომისია იარსება 1796 წლამდე, მასში შედიოდნენ კვასოვი, სტაროვი, ლემი და სხვა დიდი არქიტექტორები. ძირითადი ფაქტორები იყო სახმელეთო და წყლის მაგისტრალები, ქალაქებს შორის საზღვრები, სავაჭრო სართულები და საოფისე შენობები. ქალაქს ჰქონდა მკაფიო მართკუთხა განლაგება. ქუჩების სიმაღლეს ჰქონდა მკაფიო საზღვრები, იყო შაბლონები, რომლებსაც უნდა გაჰყოლოდა, სახლები ერთმანეთისგან მინიმალურ მანძილზე უნდა მდგარიყო. არქიტექტურულ გადაწყვეტილებებს აცოცხლებდა ხვეული ფანჯრის ჩარჩოები.

რუსეთის პროვინციულ ქალაქებში შენობები 1-2 სართულზე მაღლა არ შენდებოდა, პეტერბურგში კი 3 და 4 სართულიანი შენობების ნახვა იყო. კვასოვმა შეიმუშავა პროექტი, რომლის მიხედვითაც ფონტანკას სანაპიროს ტერიტორია გაკეთილშობილდა და მალევე გადაიქცა რკალის წარმომქმნელ გზატკეცილად.

კლასიციზმის ყველაზე გასაოცარ მაგალითს შეიძლება ეწოდოს სიამოვნების სახლები ორანიენბაუმში, ახლა ის აღარ არსებობს, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ ნახოთ მხოლოდ წიგნებისა და სახელმძღვანელოების გვერდებზე. კოკორინი მუშაობდა ამ შენობაზე და ვისტამ იმ დროს ააგო ნავის სახლი პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრეში.

რაც შეეხება პროვინციულ ქალაქებს, მე-18 საუკუნის ხელოვნებამ კვალი დატოვა ცარსკოე სელოზე, იაროსლავში, კოსტრომაში, ნიჟნი ნოვგოროდში, არხანგელსკში, ოდოევ ბოგოროდიცკის და სხვებზე, ამ პერიოდის შემდეგ მრეწველობას ყურადღება მიექცა პეტროზავოდსკს, ეკატერინბურგს, ტაგანროგს და ა.შ. და მთელი სახელმწიფოს ეკონომიკა.

ამ თემაზე:

"XVIII საუკუნის რუსეთის არქიტექტურა" - "Centrnauchfilm" (00:26:26 ფერი) რეჟისორი - ა. ზინემანი

Გეგმა:

1. შესავალი
2.) მთავარი სხეული.
I.) XVIII საუკუნის პირველი ნახევრის არქიტექტურა: ბაროკო
II.) XVIII საუკუნის შუა პერიოდის ბაროკოს არქიტექტურა
III.) კლასიციზმის გაჩენისა და განვითარების წინაპირობები
IV.) ადრეული კლასიცისტური არქიტექტურა (1760-1780 წწ.)
V.) მკაცრი კლასიცისტური არქიტექტურა (1780-1800 წწ.)
3.) დასკვნა
4.) გამოყენებული ლიტერატურის სია

1. შესავალი.
რუსეთის ისტორიის მრავალი საუკუნის განმავლობაში, ხე დარჩა მთავარი მასალა შენობებისა და ნაგებობების მშენებლობაში. სწორედ ხის არქიტექტურაში განვითარდა მრავალი სამშენებლო და კომპოზიციური ტექნიკა, რომელიც შეესაბამებოდა ხალხის ბუნებრივ და კლიმატურ პირობებს და მხატვრულ გემოვნებას, რამაც მოგვიანებით გავლენა მოახდინა ქვის არქიტექტურის ჩამოყალიბებაზე.
ხშირმა ხანძარმა დააჩქარა ხის ქვით ჩანაცვლება კრიტიკულ ურბანულ ნაგებობებში, როგორიცაა ქალაქის კედლები, კოშკები და ტაძრები. ნოვგოროდის წარმოშობის ხის კედლები თიხის გალავანითა და თხრილით ნახსენებია დაახლოებით 1044 წელს, ხოლო პირველი ინფორმაცია ქვის გალავნის შესახებ თარიღდება 1302 წლით. განსაზღვრულია განვითარების იგივე პირობებით. ეს საშუალებას გვაძლევს ვისაუბროთ ზოგადად რუსულ არქიტექტურაზე და მის მხატვრულ გამოვლინებაზე ქვეყნის სხვადასხვა რეგიონში ხალხის ისტორიის მანძილზე.
არქიტექტურა არის ფენომენი, რომელიც გამომდინარეობს კონკრეტული ფუნქციონალური საჭიროებიდან, რაც დამოკიდებულია როგორც სამშენებლო, ასევე ტექნიკურ შესაძლებლობებზე (სამშენებლო მასალები და კონსტრუქციები) და ესთეტიკურ იდეებზე, რომლებიც განისაზღვრება ხალხის მხატვრული შეხედულებებითა და გემოვნებით, მათი შემოქმედებითი იდეებით.
რუსული არქიტექტურის ნამუშევრების აღქმისას, განურჩევლად მათი აგების დროისა და ზომისა, აშკარად იკვეთება ადამიანისა და შენობის ურთიერთობის პროპორციულობა. გლეხის ქოხი, ქალაქის საცხოვრებელი სახლი, ეკლესია თუ სხვა შენობა - ეს ყველაფერი ადამიანური მასშტაბისაა, რაც რუსულ არქიტექტურას ჰუმანისტურ ხასიათს ანიჭებს.

2.) მთავარი სხეული.
ი.) XVIII საუკუნის პირველი ნახევრის არქიტექტურა: ბაროკო.
მეჩვიდმეტე საუკუნე აღნიშნავს ძველი რუსული ქვის მშენებლობის 700-წლიანი პერიოდის დასასრულს, რომელმაც დაწერა ერთზე მეტი ღირსშესანიშნავი გვერდი მსოფლიო არქიტექტურის ანალებში. ახალი ფულად-სავაჭრო ურთიერთობებისა და რაციონალური მსოფლმხედველობის ნერგები არღვევს წინამოდერნული ცხოვრების გაძლიერებულ ფორმებსა და თეოლოგიის სქოლასტიკურ* დოგმებს. სამსახურებრივი თავადაზნაურობისა და ეკონომიკურად აყვავებული ვაჭრების ხმაურიანი შეხედულებები გავლენას ახდენს სოციალური ცხოვრების მრავალ ასპექტზე და მის მატერიალურ გარსზე - არქიტექტურაზე. ვაჭრობა ფართოვდება, განსაკუთრებით მე-17 საუკუნის ბოლოს, გერმანიასთან, ფლანდრიასთან და ინგლისთან. უფრო მჭიდრო ხდება კულტურული კავშირები პოლონეთთან და ჰოლანდიასთან. რუსი, უკრაინელი და ბელორუსი ხელოსნების ერთობლივმა შემოქმედებითმა მუშაობამ ხელი შეუწყო ჰორიზონტის გაფართოებას და დასავლეთ ევროპის მხატვრული კულტურის ელემენტების ხელოვნებასა და არქიტექტურაში შეღწევას. სამი მოძმე ხალხის ისტორიულმა ერთიანობამ, ძირითადად, საერთო არქიტექტურულ ტენდენციებზე დაფუძნებული, ურთიერთამდიდრებდა მათ უნარებს. ცხოვრება სასწრაფოდ მოითხოვდა სტუმრების ეზოების, საოფისე შენობების, სამრეწველო საწარმოების მშენებლობას, აყენებდა ახალ პრაქტიკულ ამოცანებს, ავალდებულებდა არქიტექტორებს ეძიათ ტექნიკური და მხატვრული გადაწყვეტილებები. სახელმწიფო ხელისუფლების ცენტრალიზაციას თან ახლდა რეგულირება სამშენებლო სფეროში. მიმდინარეობს არქიტექტურულ-ტექნიკური დოკუმენტაციის ნორმალიზება. მიმდინარეობს საპროექტო და საანგარიშგებო მასალების გაუმჯობესება და ფართომასშტაბიანი ნახაზების ათვისება, არქიტექტურული და სამშენებლო დეტალების გაერთიანება.
მე -17 საუკუნის დასასრული არის კავშირი ძველ რუსულ არქიტექტურასა და მე -17 საუკუნის არქიტექტურას შორის, დრო, რომელმაც გზა გაუხსნა ახალი მხატვრული მსოფლმხედველობისკენ, ხელი შეუწყო წესრიგის ტექტონიკური სისტემის შემოქმედებით აღქმას და ოსტატების ჩამოყალიბებას. არქიტექტურა რეგულარულ სამოქალაქო მშენებლობაზე გადასასვლელად.
მე-17 საუკუნის დასაწყისში მთავარი სამშენებლო ცენტრი გახდა პეტერბურგი. 1700 წელს რუსეთმა დაიწყო ჩრდილოეთის ომი შვედეთის წინააღმდეგ, რათა გაეთავისუფლებინა რუსული მიწები და დაებრუნებინა ნევის სანაპირო რუსეთს. 1703 წლის 1 მაისს რუსული ჯარები შევიდნენ ნიენშანცის ციხესიმაგრეში (მდინარეების ოხტასა და ნევის შესართავთან). ჩრდილოეთის ომის მთავარი ამოცანა ციხის აღებით მოგვარდა. რუსეთისთვის გაიხსნა ბალტიის ზღვაზე გასასვლელი. საჭირო იყო მხოლოდ მისი დაცვა და დაცვა. ნევის სამ ტოტად განშტოებაზე, პატარა კურდღლის კუნძულზე, დაახლოებით 750 x 350 მეტრი სიგრძით და სიგანით, 1703 წლის 27 მაისს, პეტრე I-ისა და სამხედრო ინჟინრების ნახაზის მიხედვით, ახალი ბასტიონის ტიპის ციხესიმაგრე. დაიგო პეტრე-პავლეს ციხე. ნევის პირის ზღვიდან დასაფარად, 1703 წელს კოტლინის კუნძულზე დაიწყო კრონშლოტის (კრონშტადტის) საზღვაო ბაზის მშენებლობა. ნევის სამხრეთ ნაპირზე, თითქმის პეტრესა და პავლეს ციხის მოპირდაპირედ, 1704 წელს, პეტრე I-ის ნახატის მიხედვით, გემთმშენებლობის გემთმშენებლობის ქარხანა-სიმაგრე - ადმირალიტი - ააგეს. სამი ურთიერთდაკავშირებული ციხესიმაგრის მფარველობით დაიწყო პეტერბურგის მშენებლობა, რომელიც 1712 წელს გახდა რუსეთის ახალი დედაქალაქი, 1721 წელს გამოცხადდა იმპერია.
__________
* სქოლასტიკა (ბერძნულიდან scholastikos - სკოლა, მეცნიერი), რელიგიური ფილოსოფიის სახეობა, რომელიც ხასიათდება თეოლოგიური და დოგმატური წინაპირობების შერწყმით რაციონალისტური მეთოდოლოგიით და ფორმალური ლოგიკური პრობლემებისადმი ინტერესით.

სახელმწიფო და კულტურულმა გარდაქმნებმა პეტრინის პერიოდში გააცოცხლა სამრეწველო და საზოგადოებრივი შენობები და ნაგებობები - საფორტიფიკაციო ნაგებობები, გემთმშენებლები, ქარხნები, სამრეწველო და სტუმრების ეზოები, კოლეჯები, საავადმყოფოები, საგანმანათლებლო და მუზეუმები, თეატრები და საცხოვრებელი შენობები. პეტერბურგის განვითარება განხორციელდა ძირითადად ნევის ნაპირების, მისი განშტოებებისა და არხების გასწვრივ, ნიადაგების ძლიერი წყალდიდობისა და წყალგამყოფების გამო.
ქალაქწარმომქმნელი ნაგებობების განლაგება ხდებოდა თავად პეტრე I-ის მითითებით.თავდაპირველად ნამოსახლარები ტრადიციის მიხედვით დაჯგუფდნენ დასახლებებად. ისინი შენდებოდა გლეხური ქოხის ან ქალაქის გუნდების სახით ფასადებით, ზოგჯერ
შეღებილი აგურისავით. ადრეული პერიოდის ერთადერთი მაგალითია პეტრე I-ის მოგვიანებით გადაკეთებული ხის სახლი პეტროგრადის მხარეს ნევის ნაპირზე, გარედან "აგურისებრ" მოხატული.
1710 წლიდან მხოლოდ აგურის სახლები აშენდა. პეტერბურგში განსახლების იძულებითი ღონისძიებების მიუხედავად, მშენებლობა ნელა მიმდინარეობდა. დედაქალაქის სწრაფი მშენებლობის იდეურ-პოლიტიკურმა მნიშვნელობამ არქიტექტურას საპასუხისმგებლო ამოცანები დაუდო. ქალაქი უნდა შექმნილიყო მოწინავე ურბანული დაგეგმარების პრინციპების საფუძველზე, რაც უზრუნველყოფდა მის პრესტიჟულ და წარმომადგენლობით ხასიათს არა მხოლოდ მის გარეგნულ არქიტექტურულ და მხატვრულ იერსახეში, არამედ დაგეგმვის სტრუქტურაშიც. იყო კვალიფიციური არქიტექტორების ნაკლებობა. ხოლო 1709 წელს დაარსდა კანცელარია, რომელიც განაგებდა ყველა სამშენებლო საქმეს. როცა იქმნება არქიტექტურის პირველადი შესწავლის სკოლა. მოსალოდნელი იყო, რომ ამ სკოლის მოსწავლეებს უფრო ღრმა ცოდნა უნდა მიეღოთ არქიტექტურულ გუნდებში გამოცდილი არქიტექტორების პრაქტიკული თანამშრომლობის პროცესში. თუმცა, სკოლამ და გუნდებმა ვერ უზრუნველყოფდნენ მეტროპოლიის გაფართოებას. პეტრე I იწვევს გამოცდილ არქიტექტორებს დასავლეთის ქვეყნებიდან, რამაც შესაძლებელი გახადა მათი თითქმის დაუყოვნებლივ ჩართვა ქალაქის მშენებლობაში. ასევე ირჩევენ ნიჭიერ ახალგაზრდებს და აგზავნიან საინჟინრო და არქიტექტურული ხელოვნების შესასწავლად დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში.
1710 წელს ახალ დედაქალაქში მიიწვიეს იტალიელები ნ.მიჩეტი, გ.ჭიავერი, კ.ბ. რასტრელი, ფრანგი ჯ.ბ. ლებლონი, გერმანელები გ.მატორნოვი, ი.შენდელი, ა.შლუტერი, ჰოლანდიელი გ.ვან ბოლესი. . მათ არა მარტო აშენება, არამედ მათთან მომუშავე სტუდენტებისგან რუსი არქიტექტორების მომზადებაც მოუწიათ. მოსკოვიდან ჩამოვიდნენ იტალიელები - მ.ფონტანა და საფორტიფიკაციო ინჟინერი და არქიტექტორი დომენიკო ტრეზინი. ნიჭიერი რუსი არქიტექტორები I.P. Zarudny, D.V. Aksamitov, P. Potapov, M. I. Chochlakov, Ya.G. Bukhvostov, G. Ustinov და სხვები წარმატებით მუშაობდნენ მოსკოვში. ამავდროულად, არქიტექტურის ხელოვნება ისწავლეს საზღვარგარეთ გაგზავნილებმა, რომლებიც მოგვიანებით გახდნენ მთავარი არქიტექტორები: ივან კორობოვი, მორდვინოვი და ივან მიჩურინი, პიოტრ ეროპკინი, ტიმოფეი უსოვი და სხვები. ამრიგად, ახალ დედაქალაქში მუშაობდნენ სხვადასხვა ეროვნული სკოლის არქიტექტორები, მაგრამ ისინი მუშაობდნენ განსხვავებულად, ვიდრე სამშობლოში, ემორჩილებოდნენ კლიენტების გემოვნებას და მოთხოვნებს, ასევე ადაპტირდნენ მშენებარე ქალაქის სპეციფიკურ პირობებთან. მათი საქმიანობის შედეგად პეტერბურგის იმდროინდელი არქიტექტურა დასავლეთ ევროპის ქვეყნებიდან ჩამოტანილი პირველყოფილი რუსული მხატვრული ტრადიციებისა და ფორმალური ელემენტების ერთგვარ შერწყმად იქცა.

რუსმა, იტალიელმა, ჰოლანდიელმა, გერმანელმა და ფრანგმა არქიტექტორებმა რუსეთის დედაქალაქში აღმართეს სასახლეები, სასახლეები, ტაძრები და სახელმწიფო შენობები, რომელთა არქიტექტურას ჰქონდა საერთო მხატვრული მახასიათებლები, რომლებიც განსაზღვრავდა არქიტექტურულ სტილს, რომელსაც ჩვეულებრივ უწოდებენ მე -18 საუკუნის რუსულ ბაროკოს ან პეტროვსკის ბაროკოს. .
სხვადასხვა არქიტექტორის ინდივიდუალური შემოქმედებითი შეხედულებების მთელი მრავალფეროვნება პრაქტიკაში შერბილდა ორი ძირითადი ფაქტორის გავლენის ქვეშ: პირველ რიგში, მრავალსაუკუნოვანი რუსული ტრადიციების გავლენის ქვეშ, რომელთა მატარებლები და დირიჟორები იყვნენ არქიტექტურული დიზაინის შემსრულებლები - მრავალი დურგალი, ქვისა. , თაბაშირებს, მოქანდაკეებს და სხვა სამშენებლო ოსტატებს. მეორეც, მომხმარებელთა როლი და, უპირველეს ყოვლისა, თავად პეტრე I, რომელმაც უკიდურესად ფრთხილად და მომთხოვნი განიხილა არქიტექტორების დიზაინის ყველა წინადადება, უარყო ის, რაც არ შეესაბამებოდა, მისი აზრით, დედაქალაქის იერსახეს ან აკეთებდა. მნიშვნელოვანი და ზოგჯერ გადამწყვეტი ცვლილებები. ხშირად ის თავად მიუთითებდა სად, რა და როგორ უნდა აეშენებინა, გახდა არქიტექტორი. მისი ინიციატივით შემუშავდა პეტერბურგის გენერალური გეგმები. პეტრე პირველის დროინდელი პეტერბურგის შენობების მხატვრული საერთოობა ასევე აიხსნება სამშენებლო მასალების თავისებურებებით. დედაქალაქში სახლები აშენებული იყო ქოხის ტიპისა და აგურისგან, შელესილი ორ ფერში (კედლები - წითელი, ღია ყავისფერი ან მწვანე, ხოლო მხრის პირები, პილასტრები, არქიტრავები, კუთხეებში რუსტიკა - თეთრი). პეტერბურგში მასონების მოზიდვის მიზნით, პეტრე I-მა 1714 წელს გამოსცა ბრძანებულება, რომელიც კრძალავს ქვის და აგურის მშენებლობას მთელ რუსეთში, გარდა დედაქალაქისა. ხუროთმოძღვრული სტილის თავისებურებები ნათლად ჩანს მაშინდელი შემორჩენილი არქიტექტურული ნაწარმოებების განხილვისას, როგორებიცაა პეტეგოფში „მონპლეზირი“ და „ერმიტაჟი“, კუნსტკამერას შენობა და თორმეტი კოლეჯი პეტერბურგში და ა.შ.
პეტრე I-ის ხელმძღვანელობით, დომენიკო ტრეზინიმ (1670-1734) პირველად რუსულ არქიტექტურაში 1714 წელს შეიმუშავა საცხოვრებელი კორპუსების სამაგალითო პროექტები, რომლებიც განკუთვნილი იყო სხვადასხვა შემოსავლის დეველოპერებისთვის: ერთსართულიანი პატარა ყველაზე ღარიბი მოსახლეობისთვის, უფრო მეტად დიდგვაროვნებისთვის. . ფრანგმა არქიტექტორმა JB Leblon-მა (1679-1719) შეიმუშავა პროექტი ორსართულიანი სახლისთვის "გამოჩენილთათვის". "სამაგალითო პროექტი" წააგავს პეტრე I-ის კარგად შემონახულ საზაფხულო სასახლეს, რომელიც აშენდა დ.ტრეზინის მიერ 1710 წ. 1714 წელი საზაფხულო ბაღში.
საცხოვრებელი კორპუსების "სამაგალითო" პროექტების სიმარტივის მიუხედავად, ისინი ყველა განსხვავდებიან ფასადების ბუნებით რიტმულად განლაგებული ღიობებით, შემოსაზღვრული კონტურების არქიტრავებითა და გვერდით ფიგურული კარიბჭით. რუსული ქალაქების შუასაუკუნეების განვითარებისგან განსხვავებით, სადაც საცხოვრებელი კორპუსები ღობეების მიღმა იდგნენ ნაკვეთების სიღრმეში, დედაქალაქის ყველა სახლს უნდა შეექმნა ქუჩებისა და სანაპიროების წითელი ხაზები, რაც ქმნიდა მათ განვითარების წინა მხარეს და ამით აძლევდა ქალაქს. ორგანიზებული სახე. ეს ქალაქგეგმარებითი ინოვაცია აისახა მოსკოვის განვითარებაშიც. სანქტ-პეტერბურგსა და მის შემოგარენში საცხოვრებელ კორპუსებთან ერთად, სასახლეები აშენდა წარმომადგენლობითი ფასადებითა და უზარმაზარი, მდიდრულად მორთული წინა ოთახებით.
_____________________
* პირობითი საზღვარი ქალაქგეგმარებაში, გამიჯვნა სავალი ნაწილიქუჩები შენობის ტერიტორიიდან

არქიტექტურასთან ერთად, იწყება დეკორატიული ქანდაკების გამოყენება, ხოლო ინტერიერში - თვალწარმტაცი დეკორაცია. იქმნება აგარაკი და გარე რეზიდენციები ბაღებით. დ.ტრეზინის მიერ შექმნილი ყველაზე დიდი საზოგადოებრივი შენობები, რომლებიც დღემდე შემორჩა, არის პეტრესა და პავლეს ტაძარი და თორმეტი კოლეგიის შენობა. პეტრესა და პავლეს ტაძარი (1712-1733) აშკარად ჩანს პეტროვსკის კარიბჭის სარდაფის ქვეშ. საკათედრო ტაძრის სამრეკლოს დინამიური სილუეტი, რომელიც დაგვირგვინებულია მაღალი მოოქროვილი შუბით და ანგელოზის სახით, ციხის კედლებიდან 122 მეტრზე მაღლა დგას და ხდება ერთ-ერთი ყველაზე გამომხატველი დომინანტი ქალაქის პანორამაში. ნევა. საკათედრო ტაძარმა აღნიშნა რუსული ტაძრის მშენებლობის კომპოზიციური ტრადიციების სრული უკანდახევა. რუსეთისთვის საკათედრო ტაძარი ინოვაციური მოვლენა იყო. გეგმისა და გარეგნობის მიხედვით იგი არ ჰგავს მართლმადიდებლურ, ჯვარგუმბათიან ხუთგუმბათიან ან თეძოიან ეკლესიებს. ტაძარი დასავლეთიდან აღმოსავლეთისკენ წაგრძელებული ოთხკუთხა ნაგებობაა. საკათედრო ტაძრის შიდა სივრცე დაყოფილია მძლავრი პილონებით * სამ თითქმის თანაბარ და სიმაღლით იდენტური (16 მეტრი) ღერძად. ამ ტიპს დარბაზს უწოდებენ, განსხვავებით ტაძრებისგან, რომლებშიც იმავე გეგმით შუა ღერო უფრო მაღალი და ხშირად განიერია ვიდრე გვერდითი. ტაძრის დაგეგმილი და სილუეტი კომპოზიცია ეფუძნებოდა ბალტიისპირეთის ლუთერანული ეკლესიების სტრუქტურას დარბაზული ტიპის სამრეკლოთი, რომელიც დასრულებული იყო შუბით. სწორედ ის უნდა გამხდარიყო ნევას პირზე რუსეთის დამკვიდრების სიმბოლო და რუსი ხალხის შემოქმედებითი ძალის სიმბოლო. შუბი, პეტერბურგის სამრეკლოების თვალსაჩინო დასრულება, იყო ტიპიური ფენომენი, რომელმაც განსაზღვრა ქალაქის განვითარების სილუეტი მე-18 საუკუნის პირველ მესამედში. აღსანიშნავია ინტერიერის გაფორმებაც - ხის მოჩუქურთმებული მოოქროვილი ბაროკოს კანკელი. კანკელი გაკეთდა არქიტექტორისა და მხატვრის I.P. Zarudny (1722-1727) ხელმძღვანელობით მოსკოვის ოსტატების არტელის მიერ.
Ზე ვასილიევსკის კუნძულიჩამოყალიბდა დედაქალაქის პოლიტიკური ცენტრი და დ.ტრეზინის პროექტით აშენდა თორმეტი კოლეგიის შენობა (10 კოლეგია - სამთავრობო ორგანოები; სენატი და სინოდი). 400 მეტრის სიგრძის სამსართულიანი შენობა შედგება თორმეტი იდენტური შენობისგან, ცალკე სახურავითა და პორტიკებით, ბოლოებში ერთმანეთთან დაკავშირებული. ყველა შენობა გაერთიანებულია ღია არკადით** მეორე სართულზე გრძელი დერეფნით. პეტრე დიდის დროინდელი ტრადიციის მიხედვით, შენობა ორ ფერში იყო შეღებილი: აგურის წითელი და თეთრი. ინტერიერის ორიგინალური გაფორმება სტიქიის დეკორაციის სახით შემორჩენილია მხოლოდ პეტროვსკის დარბაზში. მენშიკოვის (1710-1720) სასახლე უნდა აღინიშნოს, როგორც იმდროინდელი არქიტექტურული ღირებულება. ფასადის სამსაფეხურიანი წესრიგის სისტემა პილასტრების რიტმული რიგებით, ეფუძნებოდა იტალიური რენესანსის არქიტექტურის მხატვრულ პრინციპებს. ყველაზე ღირსშესანიშნავი არქიტექტურული მემკვიდრეობაა წინა ოთახები, გაფორმებული ჰოლანდიური ფილებით და მთავარი კიბე ბაროკოს წესის სვეტებითა და პილასტრებით.
______________
* პილონი (ბერძნული პილონიდან, პირდაპირი მნიშვნელობით კარიბჭე, შესასვლელი), მასიური სვეტები, რომლებიც ემსახურებიან ჭერის საყრდენს ან დგას შესასვლელების ან შესასვლელების გვერდებზე.
** არკადი (ფრანგ. arcade), იდენტური თაღების სერია, რომლებიც ეყრდნობიან სვეტებს ან სვეტებს.

ორდენების გამოყენება სანქტ-პეტერბურგის არქიტექტურაში იყო იმ ტრადიციების გაგრძელება, რომლებიც განსახიერებული იყო წინა დროის მოსკოვის ბევრ შენობაში. ნევის ნაპირების პანორამაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია კუნსტკამერას შენობის ორიგინალურ სილუეტს. პირველ სართულზე სამსართულიანი შენობის ორ ფრთას ოთხსართულიანი კოშკი აერთიანებს. პროექციების* კუთხეები და კოშკის კედლების ნაპრალები, ფასადის ორფეროვან შეღებვასთან ერთად, შენობას ელეგანტურ იერს ანიჭებს. კოშკის სილუეტი ნათლად აჩვენებს მოსკოვის ტრადიციული საფეხურიანი მრავალსართულიანი შენობების უწყვეტობას XVIII საუკუნის დასაწყისში. რესტავრაციის დროს ხანძრის შემდეგ, ფასადი გამარტივდა.
1710 წელს პეტრე I-მა გამოსცა ბრძანებულება, რომელიც მას ავალდებულებდა აეშენებინა ფინეთის ყურის სამხრეთ სანაპირო. პეტერჰოფში შენდება სასახლისა და პარკის ანსამბლები. 1725 წლისთვის აშენდა ორსართულიანი ნაგორნის სასახლე. შემდგომში სასახლემ რესტრუქტურიზაცია განიცადა და მე-18 საუკუნის შუა ხანებში გაფართოვდა. არქიტექტორი რასტრელი.
ამავე პერიოდში ყურის მახლობლად აშენდა პატარა სასახლე, რომელიც შედგებოდა პეტრე I-ის რამდენიმე ოთახისგან და მთავარი დარბაზისგან - მონპლეზირის სასახლე. აშენდა კონფიდენციალურობის პავილიონი "ერმიტაჟი" და პატარა ორსართულიანი სასახლე "მარლი".
პეტერბურგის გარდა მშენებლობა მოსკოვსა და სხვა ქალაქებშიც ხორციელდებოდა რუსეთის იმპერია. 1699 წელს მოსკოვში გაჩენილი ხანძრის შედეგად აიკრძალა ცეცხლზე ხის შენობების აშენება.
ამავდროულად, მე-17 საუკუნის ბოლოს დაწყებული მოსკოვის ქვის შენობების არქიტექტურის ფორმალური მხატვრული კონვერგენცია დასავლეთ ევროპის არქიტექტურასთან, კიდევ უფრო შესამჩნევი გახდა მე-18 საუკუნის დასაწყისში. ამის მაგალითია: ფ.ია ლეფორის სასახლე იაუზაზე (1697-1699 წწ.); ძველი ზარაფხანა (1697); პოკროვკაზე ღვთისმშობლის მიძინების ეკლესია (1695-1699 წწ.); ნიშნის ეკლესია დუბროვიცში (1690-1704 წწ.). ეს იმაზე მეტყველებს, რომ ადგილობრივმა არქიტექტორებმა იცოდნენ წესრიგის ტექტონიკური სისტემა და შეეძლოთ ოსტატურად შეეთავსებინათ წესრიგი და სხვა ელემენტები რუსულ ტრადიციულ ტექნიკასთან. ასეთი კომბინაციის მაგალითია ლეფორტოვოს სასახლე გერმანულ კვარტალში, რომელიც ააგო ერთ-ერთმა მოსკოველმა არქიტექტორმა. სასახლეების ფასადები იყოფა დიდი კორინთული რიგის პილასტრების გაზომილი რიტმით. შესასვლელი თაღის გვერდებზე იცვლება მათი რიტმი და ქმნიან პილასტრულ პორტიკს ფრონტონით. დაგეგმილი სისტემა ამავე დროს არის დახურული მოედნის კომპოზიცია, რომელიც მიღებულია რუსეთში სავაჭრო და სხვა ეზოებისთვის.
მე-18 საუკუნეში შეკვეთის სისტემა გახდა ჩვეულებრივი დეკორატიული ტექნიკა სხვადასხვა შენობებისთვის ელეგანტური იერსახის მისაცემად.
ამას მოწმობს ეზოს მთავარი შესასვლელის მხატვრული გადაწყვეტა.
არსენალი (1702-1736) კრემლში, რომელიც წარმოადგენს ორდენების ოსტატურ ტრანსფორმაციას, რომელიც შერწყმულია დეკორატიული რელიეფური დეტალების სიუხვით. მოსკოვის არქიტექტურაში არქიტექტურითა და მხატვრული მნიშვნელობით აღსანიშნავია მთავარანგელოზის გაბრიელის ეკლესია (1701-1707), რომელიც შექმნა არქიტექტორმა I.P. Zarudny-მ (1670-1727). არქიტექტორმა დიდი ოსტატობა გამოიჩინა შეკვეთის სისტემების გამოყენებაში. ეკლესიის მოცულობების მატარებელი ნაწილი დაპროექტებულია დიდი წესრიგის გამოყენებით, რომელიც აერთიანებს პორტიკოსების ელეგანტურ კომპოზიციებს ორი მსუბუქი სვეტის შესასვლელთან.
________
* რიზალიტი (იტალიურიდან. risalita - რაფა), შენობის ნაწილი, მთავარის მიღმა გამოსული. ფასადის ხაზი; ჩვეულებრივ განლაგებულია სიმეტრიულად Rel. ფასადის ცენტრალურ ღერძამდე.

კორინთული ორდენი, რომელიც ეყრდნობა დეკორატიულად გაფორმებულ ანტაბლატურას ბალუსტრადით. შენობაში წესრიგი გამოხატავს ექსპოზიციის ტექტონიკას.
ახალი მიმართულება მოსკოვის საეკლესიო არქიტექტურაში, რომელიც ნათლად არის გამოხატული მთავარანგელოზის გაბრიელის ეკლესიის არქიტექტურაში (მენშიკოვის კოშკი), რომელიც შედგება: ჰარმონიული კომბინაციატრადიციული რუსული სამგანზომილებიანი კომპოზიცია ახალი სტილის ფორმალური ელემენტებით, საინტერესო მაგალითი დატოვა მოსკოვში - იოანე მეომრის ეკლესია (1709-1713) იაკიმანკაზე.
პეტერბურგიდან მოსკოვში გაგზავნეს არქიტექტორები ი.ა.მორდვინოვი და ი.ფ.მიჩურინი (1700-1763). თეთრი ქალაქისამეფო კარის მოსკოვში გადატანასთან და იაუზას ნაპირებთან სასამართლო თავადაზნაურობის სასახლეების მშენებლობასთან დაკავშირებით. მიჩურინმა 1734-1739 წლებში შეადგინა მოსკოვის გეგმა, რომელიც მე-18 საუკუნის მოსკოვის მნიშვნელოვანი ურბანული დაგეგმარების დოკუმენტია. მასზე გამოსახული იყო იმდროინდელი ქალაქის შენობა. რუსეთის სხვა ქალაქებმა განაგრძეს განვითარება. პროვინციაში ეროვნული არქიტექტურული ტრადიციების გამძლეობის საინტერესო მაგალითია პეტრესა და პავლეს ტაძარი ყაზანში (1726 წ.).

II.) XVIII საუკუნის შუა პერიოდის ბაროკოს არქიტექტურა.
აღწერილ პერიოდში ვ.ნ.ტატიშჩევმა და მ.ვ.ლომონოსოვმა ჩაუყარეს საფუძველი რუსეთის ისტორიულ მეცნიერებას. რუსული მეცნიერება და კულტურა მაღალი დონის, ევროპულს არ ჩამოუვარდება. ამის წყალობით 1755 წელს რუსეთში გაიხსნა პირველი უნივერსიტეტი, პეტერბურგში კი სამხატვრო აკადემია, რომელმაც დიდი როლი ითამაშა კლასიციზმის ხელოვნებისა და არქიტექტურის განვითარებაში.
რუსეთი მე-18 საუკუნის შუა წლებში გახდა ევროპის ერთ-ერთი ყველაზე განვითარებული ქვეყანა. ამ ყველაფერმა განსაზღვრა სასახლეებისა და ტაძრების საზეიმო და დეკორატიული გარეგნობა, ამ პერიოდში რუსეთში მონუმენტური შენობების ძირითადი ტიპები. იმ დროის ყველაზე გამორჩეული არქიტექტორები არიან I.K. Korobov-S.I. Chevakinsky და D.V. Ukhtomsky-ის სტუდენტები. XVIII საუკუნის შუა ხანების უდიდესი არქიტექტორია F.B. Rastrelli. ამავდროულად მუშაობდა მრავალი უცნობი ყმა არქიტექტორი, მხატვარი, მოქანდაკე, ჩუქურთმა და გამოყენებითი ხელოვნების სხვა ოსტატი.
მე -18 საუკუნის შუა წლებში რუსეთში ბაროკოს სტილს ჰქონდა გამოხატული ორიგინალური თვისებები მე -18 საუკუნის დასაწყისის რუსული არქიტექტურის დეკორატიული კომპოზიციური ტექნიკის უწყვეტობის გამო. შეუძლებელია ხაზი არ გავუსვათ მე-18 საუკუნის შუა პერიოდის ბაროკოს არქიტექტურის სპეციფიკურ ეროვნულ მახასიათებელს - ფასადების პოლიქრომიას, რომელთა კედლები შეღებილია ლურჯ, წითელ, ყვითელ და მწვანე ფერებში. ამას ავსებს სვეტების სხივები, პილასტრები, ჩარჩოიანი ფანჯრები. არქიტექტურული ნამუშევრების დამახასიათებელი ნიშანია ის, რომ შენობების ან შენობების ჯგუფები ხშირად ქმნიან დახურულ არქიტექტურულ ანსამბლს, რომელიც ვლინდება მხოლოდ მასში შეღწევისას. სასახლესა და ეკლესიის შენობაში, კედლებისა და ჭერის ჩუჩის მორთულობასთან ერთად, სხვადასხვა ჯიშის ხისგან დამზადებული მრავალფეროვანი ნიმუშიანი იატაკი. პლაფონდის მხატვრობა ქმნის აღმავალი დარბაზის უსასრულობის ილუზიას, რომელსაც ხაზს უსვამს ცაში მოძრავი სხვადასხვა პროპორციების ფიგურები, რომლებიც აშკარად აშორებს მათ მნახველს სხვადასხვა მანძილზე. წინა ოთახების კედლები ჩასმული იყო რთული პროფილირებული მოოქროვილი წნელებით. დარბაზების დაგეგმვის საინტერესო მეთოდები. სასახლეებში ისინი მოწყობილია იმ პრინციპით, რომ გადასასვლელი დარბაზების კარები საერთო ღერძზეა და მათი სიგანე მოჩვენებითად არის გაზრდილი.
საიმპერატორო და მამული სასახლეები შეიქმნა ბაღებთან და პარკებთან ერთად, რომლებიც ხასიათდება რეგულარული დაგეგმარების სისტემით სწორი ხეივნებით, გათლილი ხის მცენარეულობით და დეკორატიული ყვავილების საწოლებით. ამ განყოფილებაში განსაკუთრებული აღნიშვნის ღირსია მთავარი არქიტექტორის რასტრელი ფრანჩესკო ბარტოლომეოს (1700-1771) შემოქმედება, რომლის შემოქმედებამ აპოგეას მიაღწია 1740-1750 წლებში. ძირითადი სამუშაოებია: სანკტ-პეტერბურგის სმოლნის მონასტრის ანსამბლი; სასახლეები კურლანდში (ლატვია), რუნდავასა და მიტავაში (იელგავა); ელიზაბეთის დიდებულების M.I.Vorontsov-ისა და S.G.Stroganov-ის სასახლეები სანკტ-პეტერბურგში; იმპერიული სასახლეები- ზამთარი დედაქალაქში, ბოლშოიში (ეკატერინინსკი) ცარსკოე სელოში (პუშკინი), დიდი სასახლე პეტერჰოფში, წმინდა ანდრიას ეკლესია და მარიინსკის სასახლე კიევში. ყველა მათგანი ახასიათებს მე -18 საუკუნის შუა პერიოდის ბაროკოს სტილს რუსეთში. F.B.Rastrelli-თან ერთად მუშაობდა არქიტექტორი Chevakinsky S.I. (1713-1770 წწ.). ჩევაკინსკის ყველაზე გამორჩეული ქმნილება S.I. დღემდე შემორჩენილია სანქტ-პეტერბურგში წმინდა ნიკოლოზის საზღვაო ტაძრის (1753-1762) უზარმაზარი ორსართულიანი დაპროექტება და მშენებლობა. ჩევაკინსკის სტუდენტი იყო მომავალი არქიტექტორი ვ.ი.ბაჟენოვი.
მე -18 საუკუნის შუა პერიოდის მოსკოვის ბაროკოს ყველაზე დიდი წარმომადგენელი იყო არქიტექტორი უხტომსკი დ.ვ. (1719-1774 წწ.). მისი ნამუშევრები ვითარდებოდა ფ. უხტომსკის მხოლოდ ერთი ნამუშევარია შემორჩენილი დღემდე - ხუთსაფეხურიანი სამრეკლო ზაგორსკის სამება-სერგიუს ლავრაში.

III.) კლასიციზმის გაჩენისა და განვითარების წინაპირობები.
1760-იან წლებში რუსეთში მოხდა ცვლილება არქიტექტურულ და მხატვრულ სტილში. დეკორატიულმა ბაროკომ, რომელმაც კულმინაციას მიაღწია ამ ტენდენციის უდიდესი წარმომადგენლის - არქიტექტორ ფ.ბ რასტრელის შემოქმედებაში, ადგილი დაუთმო კლასიციზმს, რომელიც სწრაფად დამკვიდრდა პეტერბურგსა და მოსკოვში, შემდეგ კი გავრცელდა მთელ ქვეყანაში. კლასიციზმი (ლათინურიდან - სამაგალითო) არის მხატვრული სტილი, რომელიც ვითარდება ძველი სამყაროსა და იტალიური რენესანსის ფორმების, კომპოზიციების და ხელოვნების ნიმუშების შემოქმედებითი სესხების გზით.
კლასიციზმის არქიტექტურას ახასიათებს გეომეტრიულად სწორი გეგმები, სიმეტრიული კომპოზიციების ლოგიკა და წონასწორობა, პროპორციების მკაცრი ჰარმონია და რიგის ტექტონიკური სისტემის ფართო გამოყენება. ბაროკოს დეკორატიულმა სტილმა შეწყვიტა შეესაბამებოდა მომხმარებელთა წრის ეკონომიკურ შესაძლებლობებს, რომელიც გამუდმებით ფართოვდებოდა მცირე მიწათმოქმედი დიდებულებისა და ვაჭრების ხარჯზე. მან ასევე შეწყვიტა რეაგირება შეცვლილ ესთეტიკურ შეხედულებებზე.
არქიტექტურის განვითარება განპირობებულია ეკონომიკური და სოციალური ფაქტორებით. ქვეყნის ეკონომიკამ გამოიწვია დიდი შიდა ბაზრის ჩამოყალიბება და საგარეო ვაჭრობის გააქტიურება, რამაც ხელი შეუწყო მემამულე მეურნეობების, ხელოსნობისა და სამრეწველო წარმოების პროდუქტიულობას. შედეგად, საჭირო გახდა სახელმწიფო და კერძო საკუთრებაში არსებული სტრუქტურების აშენება, ხშირად ეროვნული მნიშვნელობის. მათ შორის იყო კომერციული შენობები: გოსტინის ეზოები, ბაზრები, ბაზრობები, საკონტრაქტო სახლები, მაღაზიები, სხვადასხვა საწყობები. Ისევე, როგორც უნიკალური შენობებისაზოგადოებრივი ხასიათი - საფონდო ბირჟები და ბანკები.
ქალაქებში დაიწყო მრავალი სახელმწიფო საკუთრებაში არსებული ადმინისტრაციული შენობის შენება: გუბერნატორის სახლები, საავადმყოფოები, ციხის ციხესიმაგრეები, სამხედრო გარნიზონების ყაზარმები. კულტურა და განათლება ინტენსიურად ვითარდებოდა, რამაც საჭირო გახადა მრავალი შენობის, სასწავლო დაწესებულების, სხვადასხვა აკადემიის, ინსტიტუტის - დიდგვაროვანი და წვრილბურჟუაზიული ბავშვების პანსიონების, თეატრებისა და ბიბლიოთეკების აშენება. ქალაქები სწრაფად იზრდებოდა, უპირველეს ყოვლისა, მამულის ტიპის საცხოვრებელი განაშენიანების ხარჯზე. ქალაქებსა და მამულებში გაშლილი უზარმაზარი მშენებლობების პირობებში, გაზრდილი სამშენებლო მოთხოვნილებები, არქიტექტურული ტექნიკა და ბაროკოს დატვირთული ფორმები, დახვეწილი და დიდებული, მიუღებელი აღმოჩნდა, რადგან ამ სტილის დეკორატიულობა მოითხოვდა მნიშვნელოვან მატერიალურ ხარჯებს და. სხვადასხვა სპეციალობის გამოცდილი ხელოსნების დიდი რაოდენობა. ზემოაღნიშნულიდან გამომდინარე, საჭირო იყო არქიტექტურის საფუძვლების გადახედვა. ამრიგად, მატერიალური და იდეოლოგიური ხასიათის ღრმა შინაგანმა წინაპირობებმა გამოიწვია ბაროკოს სტილის კრიზისი, მისი გაქრობა და რუსეთში ეკონომიკური და რეალისტური არქიტექტურის ძიებამდე მიიყვანა. მაშასადამე, ეს იყო ანტიკურობის კლასიკური არქიტექტურა, მიზანშეწონილი, მარტივი და მკაფიო და ამავე დროს გამომხატველი, რომელიც ემსახურებოდა სილამაზის სტანდარტს, გახდა ერთგვარი იდეალი, კლასიციზმის საფუძველი, რომელიც ყალიბდებოდა რუსეთში.

IV.) ადრეული კლასიციზმის არქიტექტურა (1760-1780 წწ.).
1762 წლის დეკემბერში შეიქმნა კომისია სანქტ-პეტერბურგისა და მოსკოვის ქვის კონსტრუქციის შესახებ, რომელიც მართავდა ფართო ურბანული დაგეგმარების საქმიანობას. შექმნილია ორივე დედაქალაქის განვითარების რეგულირებისთვის, მალევე დაიწყო ბანაკში ურბანული დაგეგმარების მართვა. კომისია 1796 წლამდე ფუნქციონირებდა. ამ პერიოდში მას თანმიმდევრულად ხელმძღვანელობდნენ გამოჩენილი არქიტექტორები: A.V.Kvasov (1763-1772); ი.ე. სტაროვი (1772-1774 წწ.); ი.ლემი (1775-1796 წწ.). გარდა სანქტ-პეტერბურგისა და მოსკოვის დაგეგმარების რეგულირებისა, კომისია 34 წლის განმავლობაში ქმნიდა გენერალურ გეგმებს 24 ქალაქისთვის (არხანგელსკი, ასტრახანი, ტვერი, ნიჟნი ნოვგოროდი, ყაზანი, ნოვგოროდი, იაროსლავლი, კოსტრომა, ტომსკი, ფსკოვი, ვორონეჟი, ვიტებსკი და სხვა). ქალაქწარმომქმნელ ძირითად ფაქტორებად ითვლებოდა წყლისა და სახმელეთო მაგისტრალები, დადგენილი ადმინისტრაციული და საცალო ფართი, ქალაქების მკაფიო საზღვრები. ურბანული დაგეგმარების გამარტივება გეომეტრიულად რეგულარული მართკუთხა სისტემის საფუძველზე. ქალაქების ქუჩებისა და მოედნების მშენებლობა სიმაღლით იყო რეგულირებული. მთავარი ქუჩები და სკვერები უნდა აეშენებინათ სანიმუშო სახლებით, ერთმანეთთან ახლოს განლაგებული. ამან ხელი შეუწყო ქუჩების ორგანიზაციის ერთიანობას. სახლების არქიტექტურული იერსახე განისაზღვრა რამდენიმე დამტკიცებული სანიმუშო ფასადის პროექტით. ისინი გამოირჩეოდნენ არქიტექტურული გადაწყვეტილებების სიმარტივით, მათ თვითმფრინავებს აცოცხლებდა მხოლოდ ფანჯრის ღიობების ფიგურული განმეორებითი ჩარჩოები.
რუსეთის ქალაქებში საცხოვრებელი კორპუსები, როგორც წესი, ერთი ან ორსართულიანი იყო, მხოლოდ პეტერბურგში სართულების რაოდენობა სამ-ოთხამდე გაიზარდა. ამ პერიოდის განმავლობაში, A.V. Kvasov შეიმუშავა პროექტი მდინარე ფონტანკას სანაპიროს გაუმჯობესების მიზნით. გადასასვლელი სანაპიროების და ხიდის წინა უბნების ფორმირებამ ფონტანკა გადააქცია მნიშვნელოვან რკალის წარმომქმნელ გზატკეცილად. 1775 წელს შეადგინეს მოსკოვის ახალი გენერალური გეგმა, რომელმაც შეინარჩუნა რადიალური რგოლის სტრუქტურა და გამოკვეთა კვადრატების სისტემა ნახევარწრეში, რომელიც მოიცავდა კრემლს და კიტაი-გოროდს. კერძო საკუთრებაში არსებული შენობების პროექტების განხილვისა და დასამტკიცებლად 1775-1778 წწ. ფუნქციონირებდა სპეციალური ქვის ორდენი. 1760-იან წლებში კლასიციზმის თავისებურებები უფრო და უფრო შესამჩნევად გამოჩნდა რუსულ არქიტექტურაში. კლასიციზმის ყველაზე ადრეული გამოვლინება იყო ორანიენბაუმში სიამოვნების სახლის პროექტი (ახლა არ არსებობს). შედგენილია არქიტექტორ A.F. Kokorin-ის და A.F. Vista-ს (1761-1762) ეგრეთ წოდებული ნავის სახლი პეტრესა და პავლეს ციხესიმაგრეში.
ამ პერიოდში რუსეთში მოღვაწეობდნენ ცნობილი არქიტექტორები: იუ.მ.ფელტენი და კ.მ.ბლანკი, იტალიელი ა.რინალდი, ფრანგი თ.ბ. უოლენ დელამონტი. ამ პერიოდის გათვალისწინებით შენობების აგების ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით, უნდა აღინიშნოს, რომ კლასიკური ფორმები და მკაფიო კომპოზიციური ტექნიკა სულ უფრო ანაცვლებდა ზედმეტ დეკორატიულობას. აქ გასათვალისწინებელია დღემდე შემორჩენილი არქიტექტორების ძირითადი ქმნილებები. ანტონიო რინალდი (1710-1794) - ჩინეთის სასახლე (1762-1768) ორანიენბაუმში. სასახლის ინტერიერი ხუროთმოძღვრის მაღალ მხატვრულ ოსტატობას მოწმობს. სასახლის ახირებული კონტურები ჰარმონიაში იყო მიმდებარე პარკის კომპოზიციასთან, ხელოვნური წყალსაცავით და ლამაზად მორთული მცენარეულობით. დიდებული სილამაზით განსაკუთრებით გამოირჩევა ერთსართულიანი სასახლის წინა ოთახების გარემო - დიდი დარბაზი, ოვალური დარბაზი, მუზების დარბაზი. ჩინური ოფისი დეკორაციის ელემენტებით, ბუგლის ოფისი. Rolling Hill Pavilion (1762-1774) არის კარგად შემონახული სამსართულიანი პავილიონი მეორე და მესამე სართულებზე შემოვლითი გალერეების კოლონადებით. ლომონოსოვის პავილიონი ხალხური გართობის ერთადერთი შემორჩენილი შეხსენებაა. მარმარილოს სასახლე (1768-1785) არის სანქტ-პეტერბურგისა და რუსეთის ერთ-ერთი უნიკალური ფენომენი, ფასადების მრავალფეროვანი მოპირკეთების წყალობით. სამსართულიანი შენობა მდებარეობს ნევასა და მარსის ველს შორის და აქვს U- ფორმის კომპოზიცია ფრთებით, რომლებიც საკმაოდ ღრმა წინა ეზოს ქმნიან. სასახლე გაჩინაში (1766-1781) არის სამსართულიანი შესასვლელი გალერეით, მთავარი შენობის ბოლოში ავსებს ხუთმხრივ ექვსსაფეხურიანი სადამკვირვებლო კოშკები და თაღოვანი ორსართულიანი ფრთები, რომლებიც ფარავს წინა ეზოს. სასახლის ცარევიჩ პაველისთვის გადაცემის შემდეგ (1783), იგი აღადგინეს შიგნით და დაემატა დახურული კვადრატები ორიგინალური კომპოზიციის ბოლოებზე VF Brenna-ს მიერ.
ფასადების თავშეკავებულ პლასტიურობას ართულებს ადგილობრივი ქვის - ღია ნაცრისფერი პუდოსტის კირქვის კეთილშობილება. მეორე სართულზე განლაგებულია საზეიმო ინტერიერები, რომელთაგან ყველაზე მნიშვნელოვანია თეთრი დარბაზი, წინა ოთახი, მარმარილოს სასადილო ოთახი და სხვა. სასახლე დაინგრა ნაცისტების ოკუპაციის დროს. ახლა აღდგენილია. გარდა ზემოაღნიშნულისა, ა.რინალდიმ ააგო რამდენიმე მართლმადიდებლური ეკლესია, რომელთა თავისებურებაა ბაროკოს ხანაში ახლად დაარსებული ხუთგუმბათოვანი და მაღალი მრავალსართულიანი სამრეკლოს ერთ კომპოზიციაში შერწყმა. კლასიკური ორდენების ხელოვნური გამოყენება, სამრეკლოებზე მათი იარუსი განლაგება და ფასადების დახვეწილი განლაგება მოწმობს მხატვრული გამოსახულების სტილისტურ რეალობას, რაც შეესაბამება ადრეულ კლასიციზმს. მონუმენტური შენობების გარდა, ა.რინალდიმ შექმნა არაერთი მემორიალური ნაგებობა. მათ შორისაა ორიოლის კარიბჭე (1777-1782); ჩესმეს სვეტი (171-1778) პუშკინში; ჩესმეს ობელისკი გაჩინაში (1755-1778 წწ.). 1757 წელს სამხატვრო აკადემიის დაარსებამ მოიყვანა ახალი არქიტექტორები, რუსი და უცხოელი. მათ შორისაა ა.ფ.კოკორინოვი (1726-1772), რომელიც ჩამოვიდა მოსკოვიდან და ჯ.ბ.ვალინ-დელამონტი (1729-1800), რომელიც საფრანგეთიდან მიიწვია ი.ი.შუვალოვმა. ამ არქიტექტორების შემოქმედებაში უნდა იყოს გ.ა.დემიდოვის სასახლე. დემიდოვის სასახლის თავისებურებაა თუჯის გარე ტერასა და თუჯის კიბეები თაღოვანი მარშებით, რომელიც აკავშირებს სასახლეს ბაღთან. სამხატვრო აკადემიის შენობა (1764-1788) ვასილიევსკის კუნძულის უნივერსიტეტის სანაპიროზე. შენობები აჩვენებს ადრეული კლასიციზმის სტილის გამორჩეულობას. აქ უნდა მოიცავდეს ჰერცენის პედაგოგიური ინსტიტუტის მთავარ შენობას. მცირე ერმიტაჟის ჩრდილოეთი ფასადი; დიდი გოსტინი დვორის მშენებლობა, რომელიც აღმართულია მთელი ბლოკის კონტურის გასწვრივ დაყრილ საძირკველზე. ა.ფ. კოკორინოვმა და J.B. Vallin-Delamont-მა შექმნეს სასახლის ანსამბლები რუსეთში, რომლებიც ასახავდნენ პარიზის სასახლეების არქიტექტურას, სასტუმროებს დახურული წინა ეზოთი. ამის მაგალითი შეიძლება იყოს ი.გ ჩერნიშევის სასახლე, რომელიც დღემდე არ შემორჩენილა. XIX საუკუნის შუა ხანებში მარიინსკის სასახლე აშენდა მის ადგილას, ცისფერ ხიდთან, არქიტექტორ A.I.Shtakenshneider-ის მიერ. ამავე პერიოდში, არქიტექტორმა იუ.მ. ფელტონმა წამოიწყო დიდი სამშენებლო საქმიანობა. მისი შემოქმედება ჩამოყალიბდა F.B. Rastrelli-ს გავლენით, შემდეგ კი მან დაიწყო შექმნა ადრეული კლასიციზმის ფარგლებში. ფელტენის ყველაზე მნიშვნელოვანი ქმნილებებია: დიდი ერმიტაჟის შენობა, ალექსანდრეს ინსტიტუტი, რომელიც მდებარეობს სმოლნის მონასტრის ანსამბლის გვერდით. ინსტიტუტის შენობას სამი ეზოთი კარგად აქვს შემონახული პირვანდელი სახე, რაც შეესაბამება ადრეულ კლასიციზმს. Yu.M. Felten-ის ყველაზე სრულყოფილი ნამუშევარი არის ღობე საზაფხულო ბაღინევის სანაპიროს მხრიდან (1770-1784 წწ.). იგი შეიქმნა პ.ე.ეგოროვის (1731-1789) შემოქმედებითი მონაწილეობით; რკინის რგოლები ტულას მჭედლებმა გააყალბეს, ხოლო გრანიტის სვეტები ფიგურული ვაზებით და გრანიტის ცოკოლით დაამზადეს პუტილოვის ქვისა. ღობე გამოირჩევა ნაწილებისა და მთლიანის სიმარტივით, საოცარი პროპორციულობითა და ჰარმონიით. რუსული არქიტექტურის შემობრუნება კლასიციზმისკენ მოსკოვში ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატა ბავშვთა სახლის უზარმაზარ ანსამბლში, რომელიც აღმართეს (1764-1770 წლებში), კრემლიდან არც თუ ისე შორს, მდინარის მოსკოვის ნაპირზე, არქიტექტორ KI-ს გეგმის მიხედვით. ბლანკი (1728-1793). მოსკოვის მახლობლად მდებარე კუსკოვოს მამულში, K.I.Blank-მა 1860 წელს აღმართა შთამბეჭდავი ერმიტაჟის პავილიონი. კლასიციზმის გაჩენისა და განვითარების შესაბამისად, ლანდშაფტის ხელოვნების რეგულარული ფრანგული სისტემა შეიცვალა ლანდშაფტით (ინგლისური სისტემა), რომელიც გავრცელდა ქ. დასავლეთ ევროპადა განსაკუთრებით ინგლისში.

V.) მკაცრი კლასიცისტური არქიტექტურა (1780-1800 წწ.)
მეთვრამეტე საუკუნის ბოლო მეოთხედი აღინიშნა ძირითადი სოციალურ-ისტორიული მოვლენებით (ყირიმი და შავი ზღვის ჩრდილოეთი სანაპირო რუსეთს მიენიჭა). სახელმწიფოს ეკონომიკა სწრაფად განვითარდა. ჩამოყალიბდა სრულიად რუსული ბაზარი, ბაზრობები და სავაჭრო ცენტრები. მნიშვნელოვნად განვითარდა მეტალურგიული მრეწველობა. გაფართოვდა ვაჭრობა ცენტრალურ აზიასთან და ჩინეთთან. ეკონომიკური ცხოვრების აღორძინებამ ხელი შეუწყო ქალაქებისა და მიწის მესაკუთრეთა მამულების რაოდენობრივ და ხარისხობრივ ზრდას. ყველა ამ ფენომენმა შესამჩნევი ასახვა ჰპოვა ქალაქგეგმარებასა და არქიტექტურაში. რუსეთის პროვინციების არქიტექტურას ორი მახასიათებელი ახასიათებდა: ქალაქების უმეტესობამ მიიღო ახალი გენერალური გეგმები. ქალაქების, განსაკუთრებით ქალაქური ცენტრების არქიტექტურა მკაცრი კლასიციზმის საფუძველზე ჩამოყალიბდა. ადრე ცნობილი შენობების ტიპებთან ერთად, ქალაქებში დაიწყო ახალი ნაგებობების მშენებლობა. ქალაქებში, რომლებმაც ჯერ კიდევ შეინარჩუნეს თავდაცვითი სტრუქტურების კვალი, ახალი გეგმების განხორციელების შედეგად, ისინი უფრო და უფრო ქრებოდა და ამ ქალაქებმა შეიძინეს ურბანული დაგეგმარების მახასიათებლები, რომლებიც დამახასიათებელია რუსული ქალაქების უმეტესობისთვის. მამულის მშენებლობა გაფართოვდა, განსაკუთრებით რუსეთის სამხრეთით და ვოლგის რეგიონში. ამავდროულად, შემუშავდა სისტემა სხვადასხვა გარე შენობების განთავსებისთვის, იმის მიხედვით ბუნებრივი პირობები . დიდგვაროვან მფლობელთა პროვინციულ მამულებში სასახლეები სასახლის ტიპის ქვის ნაგებობები იყო. კლასიციზმის საზეიმო არქიტექტურა პორტიკებით გახდა სოციალური და ეკონომიკური პრესტიჟის პერსონიფიკაცია. განხილული პერიოდის განმავლობაში, რუსეთის გამოჩენილმა არქიტექტორებმა შექმნეს არქიტექტურული ქმნილებები, რომლებიც არა მხოლოდ რუსეთის, არამედ მთელი მსოფლიოს საკუთრებაა. ზოგიერთი მათგანი, კერძოდ: ბაჟენოვი ვასილი ივანოვიჩი (1737-1799) - კრემლის დიდი სასახლისა და კოლეგიალური შენობის მშენებლობა მოსკოვის კრემლის ტერიტორიაზე. იმისდა მიუხედავად, რომ გამოჩენილი გეგმა განხორციელდა, მისი მნიშვნელობა რუსული არქიტექტურის ბედისთვის არ იყო დიდი, პირველ რიგში, კლასიციზმის საბოლოო დამტკიცებისთვის, როგორც მთავარი სტილისტური ტენდენცია შიდა არქიტექტურის განვითარებაში. მოსკოვის მახლობლად სოფელ ცარიცინოში გარეუბნის სამეფო სასახლისა და პარკის რეზიდენციის შექმნა. ანსამბლის ყველა შენობა განლაგებულია უხეში რელიეფზე, რომელთა ნაწილებს ერთმანეთთან აკავშირებს ორი ფიგურული ხიდი, რომლის წყალობითაც განვითარდა ერთიანი, უჩვეულოდ ლამაზი პანორამა, რომელსაც ანალოგი არ აქვს არქიტექტურის ისტორიაში. პაშკოვის სახლი (1784-1786), ამჟამად V.I. ლენინის ბიბლიოთეკის ძველი შენობა. სამი განსხვავებული ნაწილისგან შემდგარი სახლის სილუეტის კომპოზიცია, რომელიც გვირგვინდება ლანდშაფტის ბორცვზე, ჯერ კიდევ XVIII საუკუნის ბოლოს რუსული კლასიციზმის ერთ-ერთი ყველაზე სრულყოფილი ნამუშევარია. ბაჟენოვის შემოქმედების დასრულება იყო მიხაილოვსკის ციხის პროექტი პეტერბურგში (1797-1800 წწ.). ციხე აშენდა არქიტექტორის მონაწილეობის გარეშე, მმართველი მშენებელი იყო VF Brenna, რომელმაც მნიშვნელოვანი ცვლილებები შეიტანა მთავარი ფასადის ინტერპრეტაციაში. კაზაკოვი M.F.: პეტროვსკის სასახლე - მან სასახლის გარეგნობას მიანიჭა გამოხატული ეროვნული ხასიათი, პეტროვსკის სასახლის ანსამბლი კლასიკური პრინციპების ჰარმონიული არქიტექტურული სინთეზისა და რუსული ეროვნული მხატვრობის შესანიშნავი მაგალითია. მოსკოვის კრემლში სენატის შენობა - სენატის როტონდა აღიარებულია რუსული კლასიციზმის არქიტექტურაში, როგორც საუკეთესო საზეიმო მრგვალი დარბაზი და არის ამ ტიპის კომპოზიციის პირველი ნიმუში რუსეთში. ეს დარბაზი მნიშვნელოვანი რგოლია რუსული კლასიციზმის განვითარებაში. ფილიპე მიტროპოლიტის ეკლესია (1777-1788 წწ). კლასიკური რუსული კომპოზიცია გამოყენებული იყო მართლმადიდებლურ ეკლესიასთან მიმართებაში. XVIII საუკუნის მეორე ნახევარში როტონდამ დაიწყო რუსული კლასიციზმის არქიტექტურაში განსახიერება რელიგიური ნაგებობების შექმნისას, იგი ასევე გამოიყენებოდა სმოლენსკთან ახლოს ბარიშნიკოვის მავზოლეუმის მშენებლობაში (1784-1802). გოლიცინის საავადმყოფო (ამჟამად პიროგოვის პირველი საქალაქო საავადმყოფო). უნივერსიტეტის შენობა (1786-1793 წწ.). უნივერსიტეტის შენობა 1812 წელს დაზიანდა და 1817-1819 წლებში ცვლილებებით აღადგინეს.
1775 წელს მოსკოვის ახალი გენერალური გეგმის დამტკიცებამ ხელი შეუწყო კერძო საკუთრებაში არსებული საცხოვრებელი სახლების განვითარებას, რომელიც ფართოდ განვითარდა 1780-1800 წლებში. ამ დროისთვის საბოლოოდ განვითარდა ურბანული მამულების ორი კოსმოსური დაგეგმარების ტიპი - პირველი მთავარი საცხოვრებელი კორპუსი და ქუჩის წითელი ხაზის გასწვრივ მდებარე შენობები, რომლებიც ქმნიან სამი ნაწილის სისტემას, რომელიც ქმნის განვითარების ფრონტს; მეორე არის საცხოვრებელი ფართი ღია წინა ეზოთი, რომელიც დაფარულია ფრთებითა და გარე შენობებით. 1770-იანი წლებიდან რენესანსის ეპოქის ძველი რომაული პრინციპების საფუძველზე კლასიციზმის განვითარება აშკარად გამოიკვეთა პეტერბურგის მშენებლობაში. ზოგიერთი მათგანი, კერძოდ: არქიტექტორი სტაროვი ი.ე. (1745-1808) აშენებს ტაურიდის სასახლეს (1883-1789) ლანდშაფტური ბაღით; სამების ტაძარი (1778-1790) ალექსანდრე ნეველის ლავრაში. ტაძრის მშენებლობას დიდი იდეოლოგიური და პატრიოტული მნიშვნელობა ჰქონდა, რადგან ტაძრის სარდაფების ქვეშ არის ალექსანდრე ნეველის საფლავი. ზემოაღნიშნული უდიდესი შენობების გარდა, სტაროვი ეწეოდა სამხრეთ პროვინციების პროექტირებას, შეიმუშავა გეგმები ნიკოლაევისა და ეკატერინოსლავის ახალი ქალაქებისთვის; ამ უკანასკნელში არქიტექტორმა ააგო რეგიონის გუბერნატორის - გ.ა.პოტიომკინის სასახლე.
არქიტექტორი ვოლკოვი F.I. (1755-1803 წწ.). 1790 წლისთვის მან შეიმუშავა სამაგალითო პროექტები ყაზარმების შენობებისთვის, მათი გარეგნობა კლასიციზმის პრინციპებს დაემორჩილა. ყველაზე დიდი სამუშაოებია საზღვაო კადეტთა კორპუსის (1796-1798) შენობა ნევის სანაპიროზე. მთავარი ფოსტის ანსამბლი (1782-1789 წწ.).
არქიტექტორი კვარენგი და ჯაკომო (1744-1817). კვარენგის ნამუშევრები ნათლად ასახავს მკაცრი კლასიციზმის თავისებურებებს. ზოგიერთი მათგანი: A.A. ბეზბოროდკოს (1783-1788) დაჩა. მეცნიერებათა აკადემიის შენობა (1783-1789), ერმიტაჟის თეატრი (1783-1787), ასიგნაციების ბანკის შენობა (1783-1790), ალექსანდრეს სასახლე (1792-1796) ცარსკოე სელოში, ტრიუმფის თაღი. 1814 წელს - ნარვას კარიბჭე.
მნიშვნელოვანი გაუმჯობესების სამუშაოები გაგრძელდა პეტერბურგში. შეიქმნა ნევის გრანიტის სანაპიროები, მცირე მდინარეები და არხები. აღიმართა ღირსშესანიშნავი ხუროთმოძღვრული ძეგლები, რომლებიც იქცა მნიშვნელოვან ქალაქწარმომქმნელ ელემენტებად. ნევის ნაპირზე, 1782 წელს, წმინდა ისაკის ტაძრის დაუმთავრებელ მშენებლობამდე, გაიხსნა ევროპაში ერთ-ერთი საუკეთესო საცხენოსნო ელემენტი - პეტრე I-ის ძეგლი (მოქანდაკე ე.მ. ფალკონე და მა. გორდეევი). მშვენიერი ბრინჯაოს ღრუ სკულპტურული კომპოზიცია ბუნებრივ გრანიტის კლდეზე. კლდე თავისი ზომებით (სიმაღლე 10,1 მეტრი, სიგრძე 14,5 მეტრი, სიგანე 5,5 მეტრი) შეესაბამებოდა ფართო სანაპირო ზონას. პეტრე I-ის კიდევ ერთი ძეგლი დამონტაჟდა მიხაილოვსკის ციხის ანსამბლში (1800 წ.). გამოყენებულია ბრინჯაოს საცხენოსნო ქანდაკება (მოქანდაკე კ.ბ. რასსტრელი - მამა, არქიტექტორი ფ.ი. ვოლკოვი, ბარელიეფები - მოქანდაკეები V.I. დემუნტ-მალინოვსკი, ი.ი. ტერებინოვი, ი. მოისეევი მ.ი. კოზლოვსკის ხელმძღვანელობით). 1799 წელს 1818 წელს ცარიცინის მდელოზე (მარსის ველზე) დამონტაჟდა 14 მეტრიანი ობელისკი "რუმიანცევი" (არქიტექტორი V.F. Brenna), რომელიც გადაიყვანეს ვასილიევსკის კუნძულზე პირველ კადეტთა კორპუსში, სადაც სწავლობდა გამოჩენილი სამხედრო ლიდერი P.A. Rumyantsev. 1801 წელს ცარიცინოს მდელოზე იყო
გაიხსნა დიდი რუსი მეთაურის A.V. სუვოროვის ძეგლი (მოქანდაკე M.I. Kozlovsky, უფრო ახლოს გადავიდა ნევის ნაპირებთან.

3.) დასკვნა.
რუსული არქიტექტურის ყველაზე მნიშვნელოვანი პროგრესული ტრადიციები, რომლებსაც დიდი მნიშვნელობა აქვს გვიანი არქიტექტურის პრაქტიკაში, არის ანსამბლი და ურბანული ხელოვნება. თუკი არქიტექტურული ანსამბლების ჩამოყალიბების სურვილი თავდაპირველად ინტუიციური იყო, შემდეგ კი ცნობიერი გახდა.
არქიტექტურა დროთა განმავლობაში გარდაიქმნა, მაგრამ მიუხედავად ამისა, რუსული არქიტექტურის ზოგიერთი მახასიათებელი არსებობდა და განვითარდა საუკუნეების განმავლობაში, შეინარჩუნა ტრადიციული სტაბილურობა მე-20 საუკუნემდე, როდესაც იმპერიალიზმის კოსმოპოლიტური არსი თანდათანობით დაიწყო მათი ცვეთა.

4.) გამოყენებული ლიტერატურის სია .

არკინი დ.ე. XVIII საუკუნის რუსული არქიტექტურული ტრაქტატი-კოდექსი. არქიტექტურული ექსპედიციის პოზიცია. - წიგნში: არქიტექტურული არქივი. მ., 1946 წ.

ბელეხოვი ნ.ნ., პეტროვი ა.ნ. ივან სტაროვი. მ., 1950 წ.

პილიავსკი V.I. რუსული არქიტექტურის ისტორია. ლ., 1984 წ.

თავი "რუსეთის ხელოვნება. არქიტექტურა“. განყოფილება "მე-18 საუკუნის ხელოვნება". ხელოვნების ზოგადი ისტორია. ტომი IV. მე-17-18 საუკუნეების ხელოვნება. ავტორი: ი.მ. შმიდტი; გენერალური რედაქციით Yu.D. კოლპინსკი და ე.ი. როტენბერგი (მოსკოვი, ხელოვნების სახელმწიფო გამომცემლობა, 1963 წ.)

მეთვრამეტე საუკუნე რუსული არქიტექტურის შესანიშნავი აყვავების დროა. გრძელდება; ერთის მხრივ, მათი ეროვნული ტრადიციები, რუსმა ოსტატებმა ამ პერიოდში დაიწყეს აქტიურად დაეუფლონ თანამედროვე დასავლეთ ევროპის არქიტექტურის გამოცდილებას, გადაამუშავეს მისი პრინციპები თავიანთი ქვეყნის სპეციფიკურ ისტორიულ საჭიროებებთან და პირობებთან მიმართებაში. მათ მრავალმხრივ გაამდიდრეს მსოფლიო არქიტექტურა, დანერგეს უნიკალური თვისებები მის განვითარებაში.

მე -18 საუკუნის რუსული არქიტექტურისთვის. დამახასიათებელია საერო არქიტექტურის გადამწყვეტი უპირატესობა რელიგიურ არქიტექტურაზე, ურბანული დაგეგმარების გეგმებისა და გადაწყვეტილებების სიგანე. აშენდა ახალი დედაქალაქი - პეტერბურგი, როგორც სახელმწიფო გაძლიერდა, ძველი ქალაქები გაფართოვდა და აღდგა.

პეტრე I-ის ბრძანებულებები შეიცავდა კონკრეტულ მითითებებს არქიტექტურასა და მშენებლობასთან დაკავშირებით. ასე რომ, მისი სპეციალური ბრძანებით, დაწესებული იყო ახლად აშენებული შენობების ფასადების ჩვენება ქუჩების წითელ ხაზზე, ხოლო ძველ რუსულ ქალაქებში სახლები ხშირად მდებარეობდა ეზოების სიღრმეში, სხვადასხვა შენობების უკან.

მისი რიგი სტილისტური მახასიათებლების გამო, XVIII საუკუნის პირველი ნახევრის რუსული არქიტექტურა. უდავოდ შეიძლება შევადაროთ ევროპაში გაბატონებულ ბაროკოს სტილს.

თუმცა, აქ პირდაპირი ანალოგიის გაკეთება შეუძლებელია. რუსულ არქიტექტურას - განსაკუთრებით პეტრეს დროინდელს - ჰქონდა ფორმების ბევრად უფრო დიდი სიმარტივე, ვიდრე დამახასიათებელი იყო გვიანი ბაროკოს სტილისთვის დასავლეთში. თავისი იდეოლოგიური შინაარსით იგი ადასტურებდა რუსული სახელმწიფოს სიდიადის პატრიოტულ იდეებს.

მე-18 საუკუნის დასაწყისის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ნაგებობაა არსენალის შენობა მოსკოვის კრემლში (1702-1736; არქიტექტორები დიმიტრი ივანოვი, მიხაილ ჩოგლოკოვი და კრისტოფ კონრადი). შენობის დიდი სიგრძე, კედლების მშვიდი ზედაპირი მწირი ფანჯრებით და მთავარი კარიბჭის საზეიმოდ მონუმენტური დიზაინი აშკარად მოწმობს არქიტექტურაში ახალ მიმართულებას. საკმაოდ უნიკალურია არსენალის პატარა დაწყვილებული ფანჯრების გადაწყვეტა, რომლებსაც აქვთ ნახევრად წრიული დაბოლოება და ღრმა ნიშების მსგავსი უზარმაზარი გარე ფერდობები.

ახალმა ტენდენციებმა რელიგიურ არქიტექტურაშიც შეაღწია. ამის ნათელი მაგალითია მთავარანგელოზის გაბრიელის ეკლესია, რომელიც უფრო ცნობილია როგორც მენშიკოვის კოშკი. იგი აშენდა 1704-1707 წლებში. მოსკოვში, ა.დ.მენშიკოვის მამულის ტერიტორიაზე ჩისტიე პრუდი, არქიტექტორი ივან პეტროვიჩ ზარუდნი (გარდაიცვალა 1727 წელს). 1723 წლის ხანძრის წინ (ელვისებური დარტყმის გამო) მენშიკოვის კოშკი - პეტერბურგის პეტრე-პავლეს ტაძრის სამრეკლოს მსგავსად, რომელიც მალე აშენდა - დაგვირგვინდა ხის მაღალი შუბით, რომლის ბოლოსაც. იყო მთავარანგელოზის მოოქროვილი სპილენძის ფიგურა. სიმაღლით ამ ეკლესიამ აჯობა ივანე დიდის სამრეკლოს კრემლში (ამ ეკლესიის მსუბუქი, წაგრძელებული გუმბათი, რომელიც ახლა თავისებურად არსებობს, უკვე XIX საუკუნის დასაწყისშია გაკეთებული. ეკლესიის აღდგენა თარიღდება. უკან 1780 წ.).

მენშიკოვის კოშკი მე-17 საუკუნის ბოლოს რუსული საეკლესიო არქიტექტურის მახასიათებელია. რამდენიმე იარუსის კომპოზიცია - "რვაკუთხედი" "ოთხზე". ამავე დროს, მე-17 საუკუნესთან შედარებით. აქ ნათლად არის გამოკვეთილი ახალი ტენდენციები და გამოყენებულია ახალი არქიტექტურული ტექნიკა. განსაკუთრებით გაბედული და ინოვაციური იყო ეკლესიის შენობაში მაღალი შუბის გამოყენება, რომელიც მაშინ ასე წარმატებით გამოიყენეს პეტერბურგელმა არქიტექტორებმა. დამახასიათებელია ზარუდნის მიმართვა შეკვეთის სისტემის კლასიკური მეთოდებისადმი. კერძოდ, დიდი მხატვრული ტაქტით შემოიღეს სვეტები კორინთული კაპიტელებით, რომლებიც უჩვეულო იყო ძველი რუსული არქიტექტურისთვის. და უკვე საკმაოდ თამამად - ტაძრის მთავარი შესასვლელის გვერდით აკრავს მძლავრი ხალიჩები და ანიჭებენ მას განსაკუთრებულ მონუმენტურობას, ორიგინალურობასა და საზეიმოდ.

ზარუდნიმ ასევე შექმნა ხის ტრიუმფალური კარიბჭე მოსკოვში - პოლტავას გამარჯვების (1709) და ნისტადტის მშვიდობის (1721) საპატივცემულოდ. პეტრე დიდის დროიდან მოყოლებული, ტრიუმფალური თაღების აღმართვა ხშირი მოვლენა გახდა რუსული არქიტექტურის ისტორიაში. როგორც ხის, ისე მუდმივი (ქვის) ტრიუმფალური კარიბჭე ჩვეულებრივ უხვად იყო მორთული ქანდაკებებით. ეს შენობები იყო რუსი ხალხის სამხედრო დიდების ძეგლები და დიდად შეუწყო ხელი ქალაქის დეკორატიულ დიზაინს.

უდიდესი სიცხადით და სისრულით, მე -18 საუკუნის რუსული არქიტექტურის ახალი თვისებები. გამოჩნდა პეტერბურგის არქიტექტურაში. რუსეთის ახალი დედაქალაქი დაარსდა 1703 წელს და უჩვეულოდ სწრაფად აშენდა.

პეტერბურგი განსაკუთრებით საინტერესოა არქიტექტურული თვალსაზრისით. ეს არის ერთადერთი მიტროპოლიტი ქალაქი ევროპაში, რომელიც წარმოიშვა მთლიანად მე-18 საუკუნეში. მის გარეგნობაში ნათლად აისახა არა მხოლოდ მე-18 საუკუნის არქიტექტორების თავისებური ტენდენციები, სტილი და ინდივიდუალური ნიჭი, არამედ იმდროინდელი ურბანული დაგეგმარების უნარების პროგრესული პრინციპები, კერძოდ დაგეგმარება. პეტერბურგის ცენტრის ბრწყინვალედ მოგვარებული „სამსხივიანი“ დაგეგმარების გარდა, მაღალი ურბანული დაგეგმარება გამოიხატა სრული ანსამბლების შექმნით, სანაპიროების ბრწყინვალე განვითარებაში. ქალაქისა და მისი წყლის გზების განუყოფელი არქიტექტურული და მხატვრული ერთიანობა თავიდანვე იყო პეტერბურგის ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი ღირსება და უნიკალური სილამაზე. მე-18 საუკუნის პირველი ნახევრის სანკტ-პეტერბურგის არქიტექტურული იერსახის კომპოზიცია. ძირითადად დაკავშირებულია არქიტექტორების დ.ტრეზინის, მ.ზემცოვის, ი.კორობოვის და პ.ეროპკინის საქმიანობასთან.

დომენიკო ტრეცინი (დაახლოებით 1670-1734) იყო ერთ-ერთი იმ უცხოელი არქიტექტორთაგანი, რომლებიც რუსეთში პეტრე I-ის მიწვევით ჩავიდნენ, აქ მრავალი წელი, ან თუნდაც სიცოცხლის ბოლომდე დარჩა. სახელწოდება Trezzini ასოცირდება ადრეული პეტერბურგის მრავალ შენობასთან; მას ეკუთვნის „სამაგალითო“, ანუ საცხოვრებელი კორპუსების, სასახლეების, ტაძრებისა და სხვადასხვა სამოქალაქო ნაგებობების სტანდარტული პროექტები.

ტრეზინი მარტო არ მუშაობდა. მასთან მუშაობდა რუსი არქიტექტორების ჯგუფი, რომელთა როლი მთელი რიგი სტრუქტურების შექმნაში უაღრესად საპასუხისმგებლო იყო. ტრეზინის საუკეთესო და ყველაზე მნიშვნელოვანი ქმნილებაა ცნობილი პეტრე და პავლეს ტაძარი, რომელიც აშენდა 1712-1733 წლებში. ნაგებობა აგებულია სამნავიანი ბაზილიკის გეგმაზე. საკათედრო ტაძრის ყველაზე ღირსშესანიშნავი ნაწილია ზევით მიმართული სამრეკლო. ისევე როგორც ზარუდნის მენშიკოვის კოშკი თავდაპირველი სახით, პეტრესა და პავლეს ტაძრის სამრეკლო დაგვირგვინებულია ანგელოზის ფიგურით დასრულებული მაღალი შუბლით. შუბის ამაყი, მსუბუქი აწევა მომზადებულია სამრეკლოს ყველა პროპორციითა და არქიტექტურული ფორმით; გააზრებული იყო თანდათანობით გადასვლა სამრეკლოდან საკათედრო ტაძრის „ნემსზე“. პეტრესა და პავლეს საკათედრო ტაძრის სამრეკლო ჩაფიქრებული და განხორციელებული იყო, როგორც არქიტექტურული დომინანტი სანკტ-პეტერბურგის მშენებარე ანსამბლში, როგორც რუსული სახელმწიფოს სიდიადის პერსონიფიკაცია, რომელმაც დააარსა თავისი ახალი დედაქალაქი ყურის ყურის სანაპიროებზე. ფინეთი.

1722-1733 წლებში. იქმნება კიდევ ერთი ცნობილი ტრეზინის შენობა - თორმეტი კოლეგიის შენობა. ძლიერ წაგრძელებული სიგრძით, შენობას აქვს თორმეტი განყოფილება, რომელთაგან თითოეული შექმნილია როგორც შედარებით პატარა, მაგრამ დამოუკიდებელი სახლი საკუთარი ჭერით, ფრონტონით და შესასვლელით. Trezzini-ის საყვარელი მკაცრი პილასტრები ამ შემთხვევაში გამოიყენება შენობის ორი ზედა სართულის გაერთიანებისთვის და ფასადის დანაყოფების გაზომილი, მშვიდი რიტმის ხაზგასასმელად. თორმეტი კოლეგიის შენობის მშვიდი სიგრძე - ეს მშვენიერი არქიტექტურული კონტრასტები შეიქმნა ტრეზინის მიერ გამოჩენილი ოსტატის უნაკლო ტაქტით.

ტრეზინის ნამუშევრების უმეტესობას ახასიათებს თავშეკავება და სიმკაცრე შენობების არქიტექტურულ დიზაინში. ეს განსაკუთრებით შესამჩნევია მე-18 საუკუნის შუა პერიოდის შენობების დეკორატიული ბრწყინვალებისა და მდიდარი დიზაინის გვერდით.

მრავალფეროვანი იყო მიხაილ გრიგორიევიჩ ზემცოვის (1686-1743) მოღვაწეობა, რომელიც თავდაპირველად მუშაობდა ტრეცინიში და თავისი ნიჭით მიიპყრო პეტრე I-ის ყურადღება, ზემცოვი, როგორც ჩანს, მონაწილეობდა ტრეცინის ყველა მთავარ ნაწარმოებში. მან დაასრულა კუნსტკამერას შენობის მშენებლობა, რომელიც დაწყებულია არქიტექტორების გეორგ იოჰან მატარნოვისა და გაეტანო ჭიავერის მიერ, ააშენა სიმონისა და ანას ეკლესიები, წმინდა ისააკ დალმაცკის და სხვა მრავალი ნაგებობა პეტერბურგში.

პეტრე I დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა ქალაქის რეგულარულ განვითარებას. სანქტ-პეტერბურგის გენერალური გეგმის შესამუშავებლად რუსეთში მიიწვიეს ცნობილი ფრანგი არქიტექტორი ჟან ბატისტ ლებლონი. თუმცა ლებლონის მიერ შედგენილ პეტერბურგის გენერალურ გეგმას არაერთი მეტად მნიშვნელოვანი ნაკლი ჰქონდა. არქიტექტორმა არ გაითვალისწინა ქალაქის ბუნებრივი განვითარება და მისი გეგმა ძირითადად აბსტრაქტული იყო. ლებლონის პროექტი მხოლოდ ნაწილობრივ განხორციელდა ვასილიევსკის კუნძულის ქუჩების დაგეგმარებაში. რუსმა არქიტექტორებმა ბევრი მნიშვნელოვანი კორექტირება შეიტანეს მის განლაგებაში პეტერბურგში.

მე-18 საუკუნის დასაწყისის გამოჩენილი ურბანული დამგეგმავი იყო არქიტექტორი პიოტრ მიხაილოვიჩ ეროპკინი (დაახლოებით 1698-1740), რომელმაც შესანიშნავი გადაწყვეტა მისცა სანკტ-პეტერბურგის ადმირალტეისკის ნაწილის (მათ შორის ნევსკის პროსპექტის) სამსხივიანი განლაგებისთვის. 1737 წელს შექმნილ „სანქტ-პეტერბურგის მშენებლობის კომისიაში“ მრავალი სამუშაოს გატარებით, ეროპკინი ქალაქის სხვა რაიონების განვითარებას ევალებოდა. მისი შემოქმედება ყველაზე ტრაგიკულად შეწყდა. არქიტექტორი ასოცირდებოდა ვოლინსკის ჯგუფთან, რომელიც ეწინააღმდეგებოდა ბირონს. ამ ჯგუფის სხვა გამოჩენილ წევრებთან ერთად, იეროპკინი დააპატიმრეს და 1740 წელს სიკვდილით დასაჯეს.

ეროპკინი ცნობილია არა მხოლოდ როგორც არქიტექტორ-პრაქტიკოსი, არამედ როგორც თეორეტიკოსი. მან რუსულად თარგმნა პალადიოს ნაწარმოებები, ასევე დაიწყო მუშაობა სამეცნიერო ტრაქტატზე "არქიტექტურული ექსპედიციის პოზიცია". ბოლო ნამუშევარი, რომელიც ეხებოდა რუსული არქიტექტურის ძირითად საკითხებს, მას არ დაუსრულებია; მისი აღსრულების შემდეგ, ეს სამუშაო დაასრულეს ზემცოვმა და ი.კ. კორობოვმა (1700-1747), ადმირალის პირველი ქვის შენობის შემქმნელმა. 1732-1738 წლებში კორობოვის მიერ აშენებული ადმირალტის კოშკი, რომელიც პეტრესა და პავლეს საკათედრო ტაძრის ეხმაურება მაღალი წვრილი შუბლით, სანქტ-პეტერბურგის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან არქიტექტურულ ღირსშესანიშნაობად იქცა.

XVIII საუკუნის პირველი ნახევრის არქიტექტურული სტილის განმარტება. ჩვეულებრივ იწვევს უამრავ კამათს რუსული ხელოვნების მკვლევარებს შორის. მართლაც, მე -18 საუკუნის პირველი ათწლეულების სტილი. იყო რთული და ხშირად ძალიან წინააღმდეგობრივი. მის ჩამოყალიბებაში დასავლეთ ევროპული ბაროკოს სტილი მონაწილეობდა გარკვეულწილად შეცვლილი და უფრო თავშეკავებული ფორმით; ასევე დაზარალდა ჰოლანდიური არქიტექტურის გავლენა. ამა თუ იმ ხარისხით, იგრძნობოდა ძველი რუსული არქიტექტურის ტრადიციების გავლენაც. დამახასიათებელი ნიშანისანქტ-პეტერბურგის მრავალი პირველი შენობა იყო მკაცრი სარგებლობა და არქიტექტურული ფორმების სიმარტივე. რუსული არქიტექტურის უნიკალური ორიგინალობა მე -18 საუკუნის პირველ ათწლეულებში. თუმცა, მდგომარეობს არა არქიტექტურული სტილის რთულ და ზოგჯერ ურთიერთგამომრიცხავ შერწყმაში, არამედ, უპირველეს ყოვლისა, ურბანულ ასპექტში, რუსი ერისთვის ამ უმნიშვნელოვანეს პერიოდში აღმართული შენობების სიცოცხლის დამადასტურებელ ძალასა და სიდიადეში.

პეტრე I-ის გარდაცვალების შემდეგ (1725 წ.), მისი დავალებით განხორციელებული ფართო სამოქალაქო და სამრეწველო მშენებლობა უკანა პლანზე ქრება. იწყება ახალი პერიოდი რუსული არქიტექტურის განვითარებაში. არქიტექტორთა საუკეთესო ძალები ახლა მიმართული იყო სასახლის მშენებლობაზე, რომელმაც უჩვეულო მასშტაბები მიიღო. დაახლოებით 1740 წლიდან. დადასტურებულია რუსული ბაროკოს მკაფიოდ გამოხატული სტილი.

XVIII საუკუნის შუა წლებში ცნობილი მოქანდაკის კ.-ბ.-ს ვაჟის, ბართლომე ვარფოლომეევიჩ რასტრელის (1700-1771) ფართო მოღვაწეობა. რასტრელი. რასტრელი-შვილის შემოქმედება მთლიანად ეკუთვნის რუსულ ხელოვნებას. მის ნამუშევრებში ასახულია რუსეთის იმპერიის გაზრდილი ძალა, უმაღლესი სასამართლო წრეების სიმდიდრე, რომლებიც იყვნენ რასტრელის მიერ შექმნილი ბრწყინვალე სასახლეების და მისი გუნდის მთავარი მომხმარებლები.

დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა რასტრელის საქმიანობას პეტერჰოფის სასახლისა და პარკის ანსამბლის რესტრუქტურიზაციაში. სასახლისა და ვრცელი ბაღისა და პარკის ანსამბლის ადგილი, რომელმაც შემდგომში მიიღო სახელი პეტერჰოფი (ახლანდელი პეტერჰოფი), 1704 წელს დაგეგმა თავად პეტრე I-მა.1714-1717 წლებში. მონპლესირი და ქვის პეტერჰოფის სასახლე აშენდა ანდრეას შლიუტერის დიზაინის მიხედვით. მომავალში ნამუშევარში რამდენიმე არქიტექტორი ჩაერთო, მათ შორის პეტერჰოფის პარკისა და შადრევნების განლაგების მთავარი ავტორი ჟან ბატისტ ლებლონი და მარლისა და ერმიტაჟის პავილიონების მშენებელი ი.ბრაუნშტეინი.

თავიდანვე პეტერჰოფის ანსამბლი ჩაფიქრებული იყო, როგორც ბაღისა და პარკის სტრუქტურების, ქანდაკებებისა და შადრევნების მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი ანსამბლი, რომელიც კონკურენციას უწევს ვერსალს. თავისი მთლიანობით ბრწყინვალე იდეამ გააერთიანა გრანდ კასკადი და გრანდიოზული კიბეები, რომლებიც აფარებენ მას ცენტრში დიდ გროტოს და მთელ სასახლეს ერთ განუყოფელ მთლიანობაში აფარებენ.

ამ შემთხვევაში, ლებლონის უეცარი გარდაცვალების შემდეგ განხორციელებული საავტორო და მშენებლობის ისტორიის კომპლექსურ საკითხზე შეხების გარეშე, უნდა აღინიშნოს 1735 წელს სკულპტურული ჯგუფის „სამსონი ლომის პირის ამტვრევის“ ინსტალაცია. (ავტორობა ზუსტად დადგენილი არ არის), რაც ცენტრალურია კომპოზიციური როლისა და იდეოლოგიური დიზაინის თვალსაზრისით, რომელმაც დაასრულა მე-18 საუკუნის ყველაზე დიდი რეგულარული პარკის ანსამბლების შექმნის პირველი ეტაპი.

1740-იან წლებში პეტერჰოფში მშენებლობის მეორე ეტაპი დაიწყო, როდესაც არქიტექტორ რასტრელიმ დიდი პეტერჰოფის სასახლის გრანდიოზული რეკონსტრუქცია ჩაატარა. პეტრე დიდის სტილისთვის დამახასიათებელი ძველი პეტერჰოფის სასახლის გადაწყვეტილებაში გარკვეული თავშეკავების მიუხედავად, რასტრელიმ მაინც მნიშვნელოვნად გააძლიერა მისი ბაროკოს დეკორაცია. ეს განსაკუთრებით გამოიკვეთა მარცხენა ფრთის დიზაინში ეკლესიასთან და მარჯვენა ფრთასთან (ე.წ. გერბის ქვეშ მყოფი კორპუსი) ახლად მიმაგრებული სასახლესთან. პეტერჰოფის მშენებლობის ძირითადი ეტაპების ფინალი თარიღდება მე -18 საუკუნის ბოლოს - მე -19 საუკუნის დასაწყისიდან, როდესაც არქიტექტორი ა.ნ. ვორონიკინი და რუსული ქანდაკების გამოჩენილი ოსტატების მთელი გალაქტიკა, მათ შორის კოზლოვსკი, მარტოსი, შუბინი. მუშაობაში ჩაერთნენ შჩედრინი, პროკოფიევი.

ზოგადად, რასტრელის პირველი პროექტები, რომლებიც თარიღდება 1730-იანი წლებით, ჯერ კიდევ დიდწილად ახლოსაა პეტრე დიდის დროის სტილთან და არ აოცებს ამ ფუფუნებით.

და პომპეზურობა, რომელიც გამოიხატება მის ყველაზე ცნობილ შემოქმედებაში - დიდი (ეკატერინეს) სასახლე ცარსკოე სელოში (ახლანდელი ქალაქი პუშკინი), ზამთრის სასახლედა სმოლნის მონასტერი პეტერბურგში.

როდესაც დაიწყო ეკატერინეს სასახლის შექმნა (1752-1756), რასტრელიმ ის მთლად თავიდან არ ააშენა. თავისი გრანდიოზული შენობის შემადგენლობაში მან ოსტატურად ჩართო არქიტექტორების კვასოვისა და ჩევაკინსკის უკვე არსებული სასახლის შენობები. რასტრელმა გააერთიანა ეს შედარებით პატარა შენობები, რომლებიც ერთმანეთთან დაკავშირებულია ერთსართულიანი გალერეებით, ახალი სასახლის ერთ დიდებულ შენობაში, რომლის ფასადი სამას მეტრს აღწევდა. დაბალი ერთსართულიანი გალერეები აშენდა და ამით ამაღლდა სასახლის ჰორიზონტალური დანაყოფების მთლიან სიმაღლეზე, ძველი გვერდითი შენობები ჩართული იყო ახალ შენობაში, როგორც საპროექტო რისალიტები.

როგორც შიგნიდან, ისე გარედან, რასტრელის ეკატერინეს სასახლე გამოირჩეოდა დეკორატიული დიზაინის განსაკუთრებული სიმდიდრით, ამოუწურავი გამოგონებითა და მოტივების მრავალფეროვნებით. სასახლის სახურავი მოოქროვილი იყო, მის გარშემო მყოფი ბალუსტრადის ზემოთ იყო სკულპტურული (ასევე მოოქროვილი) ფიგურები და დეკორატიული კომპოზიციები. ფასადს ამშვენებდა ატლანტიელთა მძლავრი ფიგურები და რთული სტიქია, რომელიც ასახავდა ყვავილების გირლანდებს. სვეტების თეთრი ფერი აშკარად გამოირჩეოდა შენობის კედლების ლურჯ ფერთან.

ცარსკოე სელოს სასახლის შიდა სივრცე რასტელიმ გადაწყვიტა გრძივი ღერძის გასწვრივ. სასახლის მრავალრიცხოვანი დარბაზები, რომლებიც განკუთვნილი იყო საზეიმო მიღებისთვის, საზეიმო ლამაზ ენფილადს ქმნიდა. ინტერიერის დეკორაციის ძირითადი ფერების კომბინაცია ოქროსა და თეთრია. უხვი ოქროს ჩუქურთმები, გაბრწყინებული კუპიდების გამოსახულებები, კარტუჩებისა და ვოლუტების დახვეწილი ფორმები - ეს ყველაფერი აისახებოდა სარკეებში და საღამოობით, განსაკუთრებით საზეიმო მიღებებისა და ცერემონიების დღეებში, იგი უთვალავი სანთლებით იყო განათებული (ეს სასახლე, იშვიათი სილამაზით, ბარბაროსულად გაძარცვეს და დაწვეს გერმანელებმა) - ფაშისტური ჯარები 1941-1945 წლების დიდი სამამულო ომის დროს საბჭოთა ხელოვნების ოსტატების ძალისხმევით, დიდი ცარსკოე სელოს სასახლე ახლა უკვე აღდგენილია იმდენივე. შესაძლებელია.).

1754-1762 წლებში. რასტრელი აშენებს კიდევ ერთ მთავარ შენობას - ზამთრის სასახლეს სანკტ-პეტერბურგში, რომელიც საფუძვლად დაედო სასახლის მოედნის მომავალ ანსამბლს.

ძლიერ წაგრძელებული ცარსკოე სელოს სასახლისგან განსხვავებით, ზამთრის სასახლე შექმნილია უზარმაზარი დახურული მართკუთხედის თვალსაზრისით. სასახლის მთავარი შესასვლელი იმ დროს ვრცელ შიდა წინა ეზოში იყო.

ზამთრის სასახლის მდებარეობიდან გამომდინარე, რასტრელიმ შენობის ფასადები განსხვავებულად დააპროექტა. ამგვარად, ფასადი სამხრეთისკენ, შემდგომ ჩამოყალიბებულ სასახლის მოედანზე, შექმნილია ცენტრალური ნაწილის (სადაც ეზოს მთავარი შესასვლელი მდებარეობს) ძლიერი პლასტიკური აქცენტით. პირიქით, ზამთრის სასახლის ფასადი, ნევისკენ, მოცულობებისა და კოლონადების უფრო მშვიდ რიტმშია შექმნილი, რის წყალობითაც შენობის სიგრძე უკეთესად აღიქმება.

რასტრელის საქმიანობა ძირითადად მიმართული იყო სასახლის სტრუქტურების შექმნაზე. მაგრამ საეკლესიო ხუროთმოძღვრებაში მან დატოვა უაღრესად ღირებული ნამუშევარი - სანკტ-პეტერბურგის სმოლნის მონასტრის ანსამბლის პროექტი. სმოლნის მონასტრის მშენებლობა, რომელიც დაიწყო 1748 წელს, გაგრძელდა მრავალი ათწლეულის განმავლობაში და დაასრულა არქიტექტორმა V.P. სტასოვმა XIX საუკუნის პირველ მესამედში. გარდა ამისა, მთელი ანსამბლის ისეთი მნიშვნელოვანი ნაწილი, როგორიცაა ტაძრის ცხრასართულიანი სამრეკლო, არასოდეს დასრულებულა. ხუთგუმბათიანი ტაძრის შემადგენლობაში და რიგ ზოგადი პრინციპებირასტრელის მონასტრის ანსამბლის გადაწყვეტილებები პირდაპირ გამომდინარეობდა ძველი რუსული არქიტექტურის ტრადიციებიდან. ამავდროულად, აქ ვხედავთ მე-18 საუკუნის შუა პერიოდის არქიტექტურის დამახასიათებელ ნიშნებს: არქიტექტურული ფორმების ბრწყინვალებას, დეკორის ამოუწურავი სიმდიდრეს.

რასტრელის გამორჩეულ ქმნილებებს შორისაა მშვენიერი სტროგანოვის სასახლე სანკტ-პეტერბურგში (1750-1754), წმინდა ანდრიას ტაძარი კიევში, ახალი იერუსალიმის მონასტრის აღდგომის ტაძარი მოსკოვის მახლობლად, მისი პროექტის მიხედვით, ხის ორსართულიანი. ანენჰოფის სასახლე მოსკოვში, რომელიც ჩვენს დრომდე არ შემორჩენილა და სხვა.

თუ რასტრელის მოღვაწეობა ძირითადად პეტერბურგში მიმდინარეობდა, მაშინ მოსკოვში ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა კიდევ ერთი გამოჩენილი რუსი არქიტექტორი, კორობოვის სტუდენტი დიმიტრი ვასილიევიჩ უხტომსკი (1719-1775). მის სახელს უკავშირდება XVIII საუკუნის შუა პერიოდის რუსული ხუროთმოძღვრების ორი ღირსშესანიშნავი ძეგლი: სამება-სერგიუს ლავრის სამრეკლო (1740-1770) და ქვის წითელი კარიბჭე მოსკოვში (1753-1757).

თავისი შემოქმედების ბუნებით უხტომსკი საკმაოდ ახლოსაა რასტრელთან. ლავრის სამრეკლოც და ტრიუმფალური კარიბჭეები მდიდარია გარეგანი დიზაინით, მონუმენტური და სადღესასწაულო. უხტომსკის ღირებული თვისებაა ანსამბლის გადაწყვეტილებების შემუშავების სურვილი. და მიუხედავად იმისა, რომ მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი გეგმები არ განხორციელებულა (მოსკოვის ინვალიდთა და საავადმყოფოების სახლების ანსამბლის პროექტი), უხტომსკის შემოქმედებაში პროგრესული ტენდენციები აირჩიეს და განავითარეს მისმა დიდმა სტუდენტებმა - ბაჟენოვმა და კაზაკოვმა.

ამ პერიოდის არქიტექტურაში გამორჩეული ადგილი ეკავა სავა ივანოვიჩ ჩევაკინსკის (1713-1774/80) შემოქმედებას. კორობოვის სტუდენტი და მემკვიდრე ჩევაკინსკი მონაწილეობდა სანქტ-პეტერბურგსა და ცარსკოე სელოში არაერთი არქიტექტურული პროექტის შემუშავებასა და განხორციელებაში. ჩევაკინსკის ნიჭი განსაკუთრებით სრულად გამოიხატა მის მიერ შექმნილ ნიკოლსკის საზღვაო ტაძარში (სანქტ-პეტერბურგი, 1753 - 1762). საკათედრო ტაძრის მოხდენილი ოთხსართულიანი სამრეკლო საოცრად არის დაპროექტებული, მომხიბვლელია თავისი სადღესასწაულო ელეგანტურობითა და უნაკლო პროპორციებით.

მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარი აღნიშნავს ახალ ეტაპს არქიტექტურის ისტორიაში. ხელოვნების სხვა ტიპების მსგავსად, რუსული არქიტექტურა მოწმობს რუსული სახელმწიფოს გაძლიერებას და კულტურის ზრდას, ასახავს ადამიანის ახალ, უფრო ამაღლებულ იდეას. განმანათლებლობის მიერ გამოცხადებული სამოქალაქო ცნობიერების იდეები, გონივრულ პრინციპებზე აგებული იდეალური კეთილშობილური სახელმწიფოს იდეები, თავისებურ გამოხატულებას პოულობს მე-18 საუკუნის კლასიციზმის ესთეტიკაში და აისახება არქიტექტურის უფრო და უფრო მკაფიო, კლასიკურად თავშეკავებულ ფორმებში.

მე-18 საუკუნიდან დაწყებული. ხოლო მე-19 საუკუნის შუა ხანებამდე რუსული არქიტექტურა მსოფლიო არქიტექტურაში ერთ-ერთ წამყვან ადგილს იკავებს. მოსკოვი, პეტერბურგი და რუსეთის რიგი სხვა ქალაქები ამ დროს გამდიდრებულია პირველი კლასის ანსამბლებით.

ადრეული რუსული კლასიციზმის ჩამოყალიბება არქიტექტურაში განუყოფლად არის დაკავშირებული ა.ფ.კოკორინოვის, ვალენ დელამოტის, ა.რინალდის, იუ.მ.ფელტენის სახელებთან.

ალექსანდრე ფილიპოვიჩ კოკორინოვი (1726-1772) იყო XVIII საუკუნის შუა პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე გამოჩენილი რუსი არქიტექტორის უშუალო თანაშემწე. უხტომსკი. როგორც ჩვენება უახლესი კვლევაახალგაზრდა კოკორინოვმა ააგო პეტროვსკი-რაზუმოვსკის (1752-1753) მისი თანამედროვეების მიერ განდიდებული სასახლის ანსამბლი, რომელიც დღემდე შემორჩა შეცვლილი და აღდგენილი. არქიტექტურული სტილის თვალსაზრისით, ეს ანსამბლი უდავოდ ახლოს იყო მე-18 საუკუნის შუა პერიოდის ბრწყინვალე სასახლის შენობებთან, რომლებიც ააგეს რასტრელი და უხტომსკი. ახალი, რუსული კლასიციზმის სტილის წინამორბედი იყო, კერძოდ, მკაცრი დორიული ორდერის გამოყენება რაზუმოვსკის სასახლის შესასვლელი კარიბჭის დიზაინში.

დაახლოებით 1760 წელს კოკორინოვმა დაიწყო მრავალწლიანი ერთობლივი მუშაობა რუსეთში ჩასულ ვალენ დელამოტთან (1729-1800). წარმოშობით საფრანგეთიდან, დელამოტი წარმოშობით ცნობილი არქიტექტორების, ბლონდელის ოჯახიდან იყო. Wallen Delamotte-ის სახელს უკავშირდება სანქტ-პეტერბურგის ისეთ მნიშვნელოვან შენობებთან, როგორიცაა დიდი გოსტინი დვორი (1761-1785), რომლის გეგმა შეადგინა რასტრელმა და მცირე ერმიტაჟი (1764-1767). არქიტექტურული ფორმების დელიკატური ჰარმონია, საზეიმოდ დიდებული სიმარტივე შესრულებულია დელამოტის კონსტრუქციით, რომელიც ცნობილია როგორც Ახალი ჰოლანდია- განსაკუთრებულ ყურადღებას იქცევს ადმირალტის საწყობების შენობა, სადაც არხზე გადაყრილი თაღი, რომელიც დამზადებულია მარტივი მუქი წითელი აგურისგან თეთრი ქვის დეკორატიული გამოყენებით.

Wallin Delamotte მონაწილეობდა მე-18 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული შენობის შექმნაში. – პეტერბურგის სამხატვრო აკადემია (1764-1788 წწ.). ვასილიევსკის კუნძულზე აშენებული აკადემიის მკაცრი, მონუმენტური შენობა ქალაქის ანსამბლში მნიშვნელოვანი გახდა. მთავარი ფასადი, რომელიც გადაჰყურებს ნევას, დიდებულად და მშვიდად არის გადაწყვეტილი. ამ შენობის ზოგადი დიზაინი მოწმობს ადრეული კლასიციზმის სტილის უპირატესობას ბაროკოს ელემენტებზე.

ამ შენობის ყველაზე ნათელი გეგმა, რომელიც, როგორც ჩანს, ძირითადად კოკორინოვმა შეიმუშავა. შენობის გარეგნულად მშვიდი ფასადების მიღმა, რომელიც მთელ ქალაქის ბლოკს იკავებს, დგას საგანმანათლებლო, საცხოვრებელი და კომუნალური ოთახების, კიბეებისა და დერეფნების, ეზოებისა და გადასასვლელების ყველაზე რთული შიდა სისტემა. განსაკუთრებით აღსანიშნავია აკადემიის ეზოების განლაგება, რომელიც მოიცავდა ერთ უზარმაზარ მრგვალ ეზოს ცენტრში და ოთხ პატარა ეზოს, გეგმით სწორკუთხა, თითოეულს ორი მომრგვალებული კუთხით.

ადრეული კლასიციზმის ხელოვნებასთან ახლოს მდებარე შენობაა მარმარილოს სასახლე (1768-1785). მისი ავტორი იყო იან არქიტექტორი ანტონიო რინალდი (დაახლოებით 1710-1794), რომელიც მიწვეული იყო რუსეთში. რინალდის ადრინდელ შენობებში მკაფიოდ გამოიკვეთა გვიანი ბაროკოსა და როკოკოს სტილის თავისებურებები (ეს უკანასკნელი განსაკუთრებით შესამჩნევია ორანიენბაუმში მდებარე ჩინეთის სასახლის ბინების დახვეწილ გაფორმებაში).

დიდი სასახლისა და პარკის ანსამბლებთან ერთად რუსეთში სულ უფრო და უფრო ვითარდება მამული არქიტექტურა. მამულების განსაკუთრებით აქტიური მშენებლობა განვითარდა მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში, როდესაც პეტრე III-მ გამოსცა ბრძანება დიდებულების სავალდებულო საჯარო სამსახურისგან განთავისუფლების შესახებ. ოჯახსა და ახლად მიღებულ მამულებში დაშლის შემდეგ, რუსმა დიდებულებმა დაიწყეს ინტენსიური მშენებლობა და გაუმჯობესება, ამისთვის მოიწვიეს ყველაზე გამოჩენილი არქიტექტორები და ასევე ფართოდ გამოიყენეს ნიჭიერი სერბი არქიტექტორების ნამუშევრები. ქონების მშენებლობამ პიკს მიაღწია მე -18 საუკუნის ბოლოს და მე -19 საუკუნის დასაწყისში.

ადრეული კლასიციზმის ოსტატი იყო იური მატვეევიჩ ფელტენი (1730-1801), ნევის მშვენიერი სანაპიროების ერთ-ერთი შემქმნელი, რომელიც დაკავშირებულია 1760-1770-იან წლებში ურბანული განვითარების სამუშაოების განხორციელებასთან. ნევის სანაპიროების ანსამბლთან მჭიდრო კავშირშია საზაფხულო ბაღის გისოსების მშენებლობა, რომელიც გასაოცარია მისი ფორმების კეთილშობილებით, რომლის დიზაინში მონაწილეობდა ფელტენი. ფელტენის სტრუქტურებიდან აღსანიშნავია ძველი ერმიტაჟის შენობა.

მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა ერთ-ერთი უდიდესი რუსი არქიტექტორი - ვასილი ივანოვიჩ ბაჟენოვი (1738-1799). ბაჟენოვი დაიბადა სექსტონის ოჯახში მოსკოვის მახლობლად, მალოიაროსლავეცის მახლობლად. თხუთმეტი წლის ასაკში ბაჟენოვი იყო მხატვრების არტელში ერთ-ერთი სასახლის მშენებლობაზე, სადაც მას ყურადღება მიიპყრო არქიტექტორმა უხტომსკიმ, რომელმაც ნიჭიერი ახალგაზრდა მიიღო თავის "არქიტექტურულ გუნდში". პეტერბურგში სამხატვრო აკადემიის ორგანიზების შემდეგ ბაჟენოვი იქ გაგზავნეს მოსკოვიდან, სადაც სწავლობდა მოსკოვის უნივერსიტეტის გიმნაზიაში. 1760 წელს ბაჟენოვი აკადემიის პენსიონერად გაემგზავრა საზღვარგარეთ, საფრანგეთსა და იტალიაში. ახალგაზრდა არქიტექტორის გამორჩეულმა ბუნებრივმა ნიჭმა უკვე იმ წლებში მიიღო მაღალი აღიარება, ოცდარვა წლის ბაჟენოვი ჩამოვიდა საზღვარგარეთიდან რომის აკადემიის პროფესორის წოდებით და ფლორენციისა და ბოლონიის აკადემიების აკადემიკოსის წოდებით.

ბაჟენოვის, როგორც არქიტექტორის განსაკუთრებული ნიჭი, მისი დიდი შემოქმედებითი მასშტაბები, განსაკუთრებით მკაფიოდ გამოიხატა მოსკოვში კრემლის სასახლის პროექტში, რომელზედაც მან დაიწყო მუშაობა 1767 წელს, ფაქტობრივად ჩაფიქრებული კრემლის ახალი ანსამბლის შექმნაზე.

ბაჟენოვის პროექტის მიხედვით, კრემლი უნდა გამხდარიყო, ამ სიტყვის სრული გაგებით, ძველი რუსული დედაქალაქის ახალი ცენტრი, უფრო მეტიც, ყველაზე პირდაპირ ქალაქთან დაკავშირებული. ამ პროექტის საფუძველზე ბაჟენოვმა კრემლის კედლის ნაწილის დანგრევაც კი განიზრახა მდინარის მოსკოვისა და წითელი მოედნის მხრიდან. ამრიგად, კრემლში რამდენიმე სკვერის ახლად შექმნილი ანსამბლი და, პირველ რიგში, ახალი კრემლის სასახლე აღარ გამოეყო ქალაქს.

ბაჟენოვის კრემლის სასახლის ფასადი უნდა ყოფილიყო მდინარე მოსკოვისკენ, რომლისკენაც ზემოდან, კრემლის ბორცვიდან, მონუმენტური და დეკორატიული ქანდაკებებით მორთული საზეიმო კიბეები მიდიოდა.

სასახლის შენობა ოთხსართულიანი იყო დაპროექტებული, პირველ ორ სართულს ჰქონდა მომსახურების დანიშნულება, ხოლო მესამე და მეოთხე სართულები ფაქტობრივად იყო სასახლის აპარტამენტები დიდი ორმაგი სიმაღლის დარბაზებით.

კრემლის სასახლის არქიტექტურულ გადაწყვეტაში, ახალ მოედნებზე, ისევე როგორც ყველაზე მნიშვნელოვან შიდა სივრცეებში, განსაკუთრებით დიდი როლი ენიჭებოდა კოლონადებს (ძირითადად იონური და კორინთული ორდენები). კერძოდ, კოლონადების მთელი სისტემა გარშემორტყმული იყო კრემლში ბაჟენოვის მიერ დაპროექტებული მოედნების მთავარ ნაწილს. ხუროთმოძღვარს განზრახული ჰქონდა მოეფარებინა ეს მოედანი, რომელსაც ოვალური ფორმა ჰქონდა, შენობებით, ძლიერად ამოჭრილი სარდაფის ნაწილებით, წარმოქმნიდა, თითქოსდა, საფეხურებიანი სტენდები ხალხის დასაბინავებლად.

დაიწყო ფართო მოსამზადებელი სამუშაოები; სპეციალურად აშენებულ სახლში გაკეთდა მომავალი სტრუქტურის მშვენიერი (დღემდე შემონახული) მოდელი; ბაჟენოვის მიერ საგულდაგულოდ შემუშავებული და შექმნილი, სასახლის ინტერიერის გაფორმება და გაფორმება ...

სასტიკი დარტყმა ელოდა უეჭველ არქიტექტორს: როგორც მოგვიანებით გაირკვა, ეკატერინე II არ აპირებდა ამ გრანდიოზული მშენებლობის დასრულებას, იგი დაიწყო ძირითადად რუსეთ-თურქეთის ომის დროს სახელმწიფოს ძალისა და სიმდიდრის დემონსტრირების მიზნით. უკვე 1775 წელს მშენებლობა მთლიანად შეჩერდა.

მომდევნო წლებში ბაჟენოვის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი იყო მოსკოვის მახლობლად ცარიცინში ანსამბლის დაპროექტება და მშენებლობა, რომელიც უნდა ყოფილიყო ეკატერინე II-ის საზაფხულო რეზიდენცია. ანსამბლი ცარიცინში არის აგარაკი, შენობების ასიმეტრიული მოწყობით, შესრულებული ორიგინალური სტილით, რომელსაც ზოგჯერ უწოდებენ "რუსულ გოთიკას", მაგრამ გარკვეულწილად დაფუძნებულია მე -17 საუკუნის რუსული არქიტექტურის მოტივების გამოყენებაზე.

ძველი რუსული არქიტექტურის ტრადიციებშია, რომ ბაჟენოვი იძლევა ცარიცინოს შენობების წითელი აგურის კედლების კომბინაციებს თეთრი ქვის დეტალებით.

ცარიცინში შემორჩენილი ბაჟენოვის შენობები - ოპერის თეატრი, ფიგურული კარიბჭე, ხიდი გზის გასწვრივ - მხოლოდ ნაწილობრივ წარმოდგენას იძლევა გენერალური გეგმის შესახებ. ბაჟენოვის პროექტი არათუ არ განხორციელდა, არამედ სასახლეც კი, რომელიც მან თითქმის დაასრულა, უარყო ჩამოსულმა იმპერატრიცა და მისი ბრძანებით დაანგრიეს.

ბაჟენოვმა პატივი მიაგო გაჩენილ პრერომანტიკულ ტენდენციებს მიხაილოვსკის (საინჟინრო) ციხის პროექტში, რომელიც, გარკვეული ცვლილებებით, შეასრულა არქიტექტორმა ვ.ფ.ბრენამ. პეტერბურგში პავლე I-ის ბრძანებით აშენებული მიხაილოვსკის ციხე (1797-1800) იმ დროს იყო ნაგებობა, რომელიც გარშემორტყმული იყო, როგორც ციხესიმაგრე, თხრილებით; ხიდები დააგდეს მათზე. აქ თავისებურად იყო შერწყმული ზოგადი არქიტექტურული დიზაინის ტექტონიკური სიცხადე და, ამავე დროს, დაგეგმვის სირთულე.

თავისი პროექტებისა და კონსტრუქციების უმეტესობაში ბაჟენოვი მოქმედებდა როგორც ადრეული რუსული კლასიციზმის უდიდესი ოსტატი. ბაჟენოვის ღირსშესანიშნავი ქმნილებაა პაშკოვის სახლი მოსკოვში (ამჟამად ვ. ი. ლენინის სახელობის სახელმწიფო ბიბლიოთეკის ძველი შენობა). ეს შენობა აშენდა 1784-1787 წლებში. სასახლის ტიპის ნაგებობა, პაშკოვის სახლი (პირველი მფლობელის სახელის მიხედვით) იმდენად სრულყოფილი აღმოჩნდა, რომ როგორც ურბანული ანსამბლის თვალსაზრისით, ასევე მისი მაღალი მხატვრული დამსახურებით ერთ-ერთი პირველი ადგილი დაიკავა. რუსული ხუროთმოძღვრების ძეგლებს შორის.

შენობის მთავარი შესასვლელი მოეწყო მთავარი ეზოს მხრიდან, სადაც იყო სასახლე-სამკვიდროს რამდენიმე მინაშენი. მოხოვაიას ქუჩიდან აღმართულ ბორცვზე მდებარე ფაშკოვის სახლი თავისი მთავარი ფასადით კრემლისკენ არის გაშლილი. სასახლის მთავარი არქიტექტურული მასივი არის მისი ცენტრალური სამსართულიანი ნაგებობა, რომელიც დაგვირგვინებულია მსუბუქი ბელვედერით. შენობის ორივე მხარეს ორი გვერდითი ორსართულიანი შენობაა. პაშკოვის სახლის ცენტრალურ შენობას ამშვენებს კორინთული ორდენის კოლონადა, რომელიც აერთიანებს მეორე და მესამე სართულებს. გვერდითა პავილიონებს აქვს გლუვი იონური სვეტები. მთლიანი კომპოზიციისა და ყველა დეტალის დახვეწილი გააზრებულობა ამ სტრუქტურას ანიჭებს არაჩვეულებრივ სიმსუბუქეს და ამავე დროს მნიშვნელობას, მონუმენტურობას. მთლიანის ჭეშმარიტი ჰარმონია, დეტალების დამუშავების ელეგანტურობა მჭევრმეტყველად მოწმობს მისი შემქმნელის გენიალურობას.

კიდევ ერთი დიდი რუსი არქიტექტორი, რომელიც ერთ დროს მუშაობდა ბაჟენოვთან იყო მატვეი ფედოროვიჩ კაზაკოვი (1738-1812). მოსკოველმა კაზაკოვმა, უფრო მჭიდროდ, ვიდრე ბაჟენოვმა, თავისი შემოქმედებითი საქმიანობა მოსკოვის არქიტექტურას დაუკავშირა. როდესაც ის ცამეტი წლის იყო უხტომსკის სკოლაში, კაზაკოვმა პრაქტიკაში ისწავლა არქიტექტურის ხელოვნება. არც სამხატვრო აკადემიაში იყო და არც საზღვარგარეთ. 1760-იანი წლების პირველი ნახევრიდან. ახალგაზრდა კაზაკოვი უკვე მუშაობდა ტვერში, სადაც მისი დიზაინის მიხედვით აშენდა მრავალი შენობა, როგორც საცხოვრებელი, ასევე საზოგადოებრივი.

1767 წელს კაზაკოვი ბაჟენოვმა მიიწვია, როგორც მისი პირდაპირი თანაშემწე ახალი კრემლის სასახლის ანსამბლის შესაქმნელად.

კაზაკოვის ერთ-ერთი ყველაზე ადრეული და ამავე დროს ყველაზე მნიშვნელოვანი და ცნობილი ნაგებობაა მოსკოვში სენატის შენობა (1776-1787). სენატის შენობა (ამჟამად სსრკ უზენაესი საბჭო მდებარეობს) მდებარეობს კრემლის შიგნით, არსენალთან ახლოს. გეგმით სამკუთხა (ეზოებით), მისი ერთ-ერთი ფასადი წითელ მოედანზეა. შენობის ცენტრალური კომპოზიციური კვანძია სენატის დარბაზი, რომელსაც აქვს იმ დროისთვის უზარმაზარი გუმბათოვანი ჭერი, რომლის დიამეტრი თითქმის 25 მ-ს აღწევს.

კაზაკოვის შემდეგი ცნობილი ქმნილებაა მოსკოვის უნივერსიტეტის შენობა (1786-1793). ამჯერად კაზაკოვმა ქალაქის მამულის ფართოდ გავრცელებულ გეგმას მიმართა ასო P-ს სახით. შენობის ცენტრში არის საკრებულო დარბაზი გუმბათოვანი ჭერით ნახევრად როტონდის სახით. კაზაკოვის მიერ აშენებული უნივერსიტეტის ორიგინალური გარეგნობა მნიშვნელოვნად განსხვავდება გარე დიზაინისგან, რომელიც მას მისცა დ.ი. გილარდიმ, რომელმაც აღადგინა უნივერსიტეტი 1812 წელს მოსკოვის ხანძრის შემდეგ. დორული კოლონადა, რელიეფები და ფრონტონი პორტის ზემოთ, გვერდითი ფრთების ბოლოებზე ედიკულები და ა.შ. - ეს ყველაფერი კაზაკოვის შენობაში არ იყო. უფრო მაღალი ჩანდა და არც ისე განვითარებული წინ. უნივერსიტეტის მთავარი ფასადი მე-18 საუკუნეში. ჰქონდა პორტის უფრო სუსტი და მსუბუქი კოლონადა (იონური ორდენი), შენობის კედლები იყოფოდა პირებითა და პანელებით, შენობის გვერდითი ფრთების ბოლოებს ჰქონდა იონური პორტიკები ოთხი პილასტრით და ფრონტონით.

ისევე როგორც ბაჟენოვი, კაზაკოვი ზოგჯერ თავის ნამუშევრებს მიმართავდა ძველი რუსეთის არქიტექტურის ტრადიციებზე, მაგალითად, პეტროვსკის სასახლეში, რომელიც აშენდა 1775-1782 წლებში. ქვევრის ფორმის სვეტები, თაღები, სარკმლის დეკორაციები, ჩამოკიდებული სიმძიმეები და ა.შ. წითელი აგურის კედლებთან და თეთრი ქვის მორთულობასთან ერთად აშკარად ეხმიანებოდა პეტრინამდელ არქიტექტურას.

თუმცა, კაზაკოვის ეკლესიის შენობების უმეტესობა - ფილიპე მიტროპოლიტის ეკლესია, ამაღლების ეკლესია გოროხოვსკაიას ქუჩაზე (ახლანდელი კაზაკოვას ქუჩა) მოსკოვში, ბარიშნიკოვის მავზოლეუმის ეკლესია (სმოლენსკის რაიონის სოფელ ნიკოლო-პოგორელიში) - გადაწყდა. არა იმდენად ძველი რუსული ეკლესიების თვალსაზრისით, არამედ კლასიკური საზეიმო საერო შენობების სულისკვეთებით - როტონდა. კაზაკოვის საეკლესიო ნაგებობებს შორის განსაკუთრებული ადგილი უკავია მოსკოვის კოსმასა და დამიანეს ეკლესიას, რომელიც თავისებურია მისი გეგმით.

კაზაკოვის შემოქმედებაში მნიშვნელოვან როლს თამაშობს სკულპტურული გაფორმება. ნაგებობების მორთულობის მაღალ ხარისხს, მათ სადღესასწაულო საზეიმოობასა და მონუმენტურობას დიდწილად შეუწყო ხელი ნაგებობების დეკორაციის მაღალ ხარისხს, თემატური ბარელიეფები, მრგვალი ქანდაკებები და ა.შ. არქიტექტურისა და ქანდაკების სინთეზისადმი ინტერესი გამოიხატა კაზაკოვის ბოლო მნიშვნელოვან შენობაში - მოსკოვის გოლიცინის საავადმყოფოს (ამჟამად პირველი საქალაქო საავადმყოფო) შენობაში, რომლის მშენებლობაც 1796-1801 წლებით თარიღდება. აქ კაზაკოვი უკვე ახლოსაა XIX საუკუნის პირველი მესამედის კლასიციზმის არქიტექტურულ პრინციპებთან, რასაც მოწმობს კედლის სიბრტყეების მშვიდი სიგლუვე, შენობის კომპოზიცია და მისი გარე შენობები, რომლებიც გადაჭიმულია ქუჩის გასწვრივ, სიმკაცრე და თავშეკავება. საერთო არქიტექტურული დიზაინი.

კაზაკოვმა დიდი წვლილი შეიტანა მამული არქიტექტურის განვითარებაში და ქალაქის საცხოვრებელი სახლის არქიტექტურაში. ასეთია სახლი პეტროვსკი-ალაბინში (დასრულებულია 1785 წელს) და გუბინის ულამაზესი სახლი მოსკოვში (1790-იანი წლები), რომლებიც გამოირჩევიან კომპოზიციის მკაფიო სიმარტივით.

მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის არქიტექტურის ერთ-ერთი ყველაზე ნიჭიერი და სახელგანთქმული ოსტატი იყო ივან ეგოროვიჩ სტაროი (1745-1808), რომლის სახელს უკავშირდება მრავალი შენობა პეტერბურგში და პროვინციებში. სტაროვის ყველაზე დიდი ნამუშევარი, თუ ჩვენამდე მოღწეულ ოსტატის შენობებზე ვისაუბრებთ, არის 1783-1789 წლებში აშენებული ტაურიდის სასახლე. პეტერბურგში.

სტაროვის თანამედროვეებიც კი დიდად აფასებდნენ ამ სასახლეს, როგორც ნამდვილი ხელოვნების მაღალ მოთხოვნებს - ის ისეთივე მარტივი და ნათელია თავისი დიზაინით, ასევე დიდებული და საზეიმო. ინტერიერის გადაწყვეტილებით, ეს არის არა მხოლოდ საცხოვრებელი სასახლე-სამკვიდრო, არამედ საზეიმო მიღებისთვის, დღესასწაულებისა და გართობისთვის განკუთვნილი რეზიდენცია. სასახლის ცენტრალურ ნაწილს ხაზს უსვამს გუმბათი და ექვსსვეტიანი რომაულ-დორული პორტიკი, რომელიც მდებარეობს მთავარი ეზოს სიღრმეში, გარედან ფართოდ ღია. შენობის ცენტრალური ნაწილის მნიშვნელობას განაპირობებს სასახლის დაბალი ერთსართულიანი გვერდითი ფრთები, რომელთა დიზაინი, გვერდითი ნაგებობების მსგავსად, ძალზე მკაცრია. საზეიმოდ გადაწყდა სასახლის ინტერიერი. შესასვლელის პირდაპირ მოპირდაპირედ განლაგებული გრანიტისა და იასპერის სვეტები ქმნიან შიდა ტრიუმფალური თაღის მსგავსებას. ვესტიბიულიდან შესულები შევიდნენ სასახლის მონუმენტურად მორთულ გუმბათოვან დარბაზში, შემდეგ კი ეგრეთ წოდებულ დიდ გალერეაში საზეიმო კოლონადით, რომელიც შედგებოდა იონური რიგის ოცდათექვსმეტი სვეტისაგან, რომლებიც განთავსებული იყო ორ რიგად ორივე მხარეს. დარბაზი.

ტაურიდის სასახლის შიგნით განმეორებითი რეკონსტრუქციისა და ცვლილებების შემდეგაც კი, რომელიც განხორციელდა შემდგომ პერიოდში, არქიტექტორის გეგმის სიდიადე წარუშლელ შთაბეჭდილებას ტოვებს. 1770-იანი წლების დასაწყისში. სტაროვი ინიშნება „სანქტ-პეტერბურგისა და მოსკოვის ქვის კონსტრუქციის კომისიის“ მთავარ არქიტექტორად. მისი ხელმძღვანელობით ასევე შემუშავდა რუსეთის მრავალი ქალაქის დაგეგმვის პროექტები.

ბაჟენოვის, კაზაკოვისა და სტაროვის გარდა, რუსეთში ამავდროულად ბევრი სხვა გამოჩენილი არქიტექტორი მუშაობს - როგორც რუსი, ასევე უცხოეთიდან ჩამოსული. რუსეთში არსებული ფართო სამშენებლო შესაძლებლობები იზიდავს დიდ უცხოელ ხელოსნებს, რომლებმაც ვერ იპოვეს ასეთი შესაძლებლობები სამშობლოში.

ჩარლზ კამერონი (1740 - 1812), წარმოშობით შოტლანდიელი, იყო არქიტექტურის, განსაკუთრებით სასახლისა და პარკის სტრუქტურების გამორჩეული ოსტატი.

1780-1786 წლებში. კამერონი აშენებს ლანდშაფტური მებაღეობის სტრუქტურების კომპლექსს ცარსკოე სელოში, რომელიც მოიცავს ცივი აბანოების ორსართულიან შენობას აქატის ოთახებით, დაკიდებულ ბაღს და, ბოლოს, ბრწყინვალე ღია გალერეას, რომელსაც მისი შემქმნელის სახელი ატარებს. კამერონის გალერეა არქიტექტორის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული ნამუშევარია. გასაოცარია მისი არაჩვეულებრივი სიმსუბუქე და პროპორციების ელეგანტურობა; დიდებული და უნიკალური დიზაინის კიბეები, რომლებიც გვერდითაა ჰერკულესისა და ფლორის უძველესი ქანდაკებების ასლებით.

კამერონი ინტერიერის დიზაინის ოსტატი იყო. უნაკლო გემოვნებითა და დახვეწილობით, იგი ავითარებს დიდი ეკატერინეს სასახლის რამდენიმე ოთახის დეკორაციას (ეკატერინე II-ის საძინებელი, იხილეთ ილუსტრაცია, „სნუფბოქსი“ კაბინეტი), აქატი ოთახების პავილიონი, ასევე პავლოვსკის სასახლე (1782-1786) (იტალიური და ბერძნული დარბაზები, ბილიარდის ოთახი და სხვა).

დიდი მნიშვნელობა აქვს არა მხოლოდ კამერონის მიერ პავლოვსკში შექმნილ სასახლეს, არამედ მთელი ბაღი და პარკის ანსამბლი. ცნობილი პეტერჰოფის პარკის უფრო რეგულარული დაგეგმვისა და განვითარებისგან განსხვავებით, ანსამბლი პავლოვსკში არის "ბუნებრივი" პარკის საუკეთესო მაგალითი თავისუფლად მიმოფანტული პავილიონებით. თვალწარმტაც ლანდშაფტში, კორომებსა და გაწმენდით, მდინარე სლავიანკას მახლობლად, რომელიც ბორცვებს ირგვლივ ტრიალებს, არის პავილიონი - მეგობრობის ტაძარი, ღია როტონდა - აპოლონის კოლონადა, სამი მადლის პავილიონი, ობელისკი, ხიდები და ა. .

მე-18 საუკუნის ბოლოს რუსეთის არქიტექტურაში, იგი უკვე მრავალი თვალსაზრისით ელის განვითარების შემდეგ ეტაპს - მე -19 საუკუნის პირველი მესამედის სექსუალურ კლასიციზმს, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც "რუსეთის იმპერია". ჯაკომო კვარენგის (1744-1817) შემოქმედებაში შესამჩნევია ახალი ტენდენციები. ჯერ კიდევ სახლში, იტალიაში, კვარენგის უყვარს პალადიანიზმი და ხდება კლასიციზმის გულმოდგინე ჩემპიონი. ვერ იპოვა თავისი ძალების სათანადო გამოყენება იტალიაში, კვარენგი ჩავიდა რუსეთში (1780), სადაც დარჩა სიცოცხლის ბოლომდე.

პეტერჰოფსა და ცარსკოე სელოში მოღვაწეობით დაიწყო თავისი საქმიანობა, კვარენგი გადავიდა უდიდესი მეტროპოლიტენის შენობების მშენებლობაზე. შეიქმნა ერმიტაჟის თეატრი (1783-1787 წწ.), მეცნიერებათა აკადემიის შენობა (1783-1789 წწ.) და ასიგნაციური ბანკი (1783-1790 წწ.) პეტერბურგში, აგრეთვე ალექსანდრეს სასახლე ცარსკოე სელოში (1792-1796 წწ.). მისი გადაწყვეტილებით არის მკაცრი, კლასიკური შენობები, რომლებიც მრავალი თვალსაზრისით უკვე ასახავს რუსული არქიტექტურის განვითარების შემდეგ ეტაპს. მკაცრად რომ ვთქვათ, კვარენგის შემოქმედებითი საქმიანობა რუსეთში თითქმის თანაბრად იყოფა მე -18 და მე -19 საუკუნეებს შორის. მე-19 საუკუნის დასაწყისის Quarenghi-ს ყველაზე ცნობილი შენობებიდან. გამოირჩევა საავადმყოფოს შენობა ლიტეინის პროსპექტზე, ანიჩკოვის სასახლე, ცხენების დაცვის მანეჟი და 1814 წლის ნარვას ტრიუმფალური კარიბჭე.

მე-19 საუკუნის დასაწყისის Quarenghi-ს ყველაზე გამორჩეული ქმნილება. არის სმოლნის ინსტიტუტი (1806-1808). ამ ნამუშევარში ჩანს კვარენგის, როგორც არქიტექტურაში მომწიფებული კლასიციზმის წარმომადგენლის დამახასიათებელი ნიშნები: დიდი და ლაკონური არქიტექტურული ფორმების სურვილი, მონუმენტური პორტიკოსების გამოყენება, დიდი რუსტიკაციით დამუშავებული შენობის მძლავრ სარდაფზე აქცენტი. დაგეგმვის მაქსიმალური სიცხადე და სიმარტივე.

პრეზენტაციის აღწერა ცალკეულ სლაიდებზე:

1 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

2 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

არქიტექტურა XVIII სხვადასხვა შენობების, ნაგებობების და მათი კომპლექსების დიზაინისა და აგების ხელოვნება. პეტრესა და პავლეს ტაძარი (სანქტ-პეტერბურგი, რუსეთი)

3 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

არქიტექტურა დაყოფილია ნარშკინის (რუსული) ბაროკოს. კლასიციზმი XVIII საუკუნის არქიტექტურული სტილები. ბაროკოს რასტრელი F. B. სმოლნის მონასტერი,

4 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

არქიტექტურა კლასიციზმი მხატვრული სტილი მე-17 საუკუნის ევროპულ ხელოვნებაში. ანტიკურობას ეთიკურ და მხატვრულ ნორმად თვლიდა. მას ახასიათებს გმირული პათოსი, პლასტიკური ჰარმონია და ბაროკოს სიცხადე მხატვრული სტილები XVI საუკუნის ბოლოს-მე-18 საუკუნის შუა ხანებში, მიზიდული გამოსახულების საზეიმო ზეიმობის, დეკორატიულობის, დაძაბულობისა და დინამიზმისკენ. ბაროკოს ახასიათებს მიდრეკილება ანსამბლისა და ხელოვნების სინთეზისკენ.

5 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

რასტრელი F.B. იტალიური წარმოშობის რუსი არქიტექტორი (1700 - 1771) დაიბადა სავარაუდოდ პარიზში. დაწყებითი განათლება მიიღო მამის, მოქანდაკე ჩარლზ ბართლომე რასტრელის ხელმძღვანელობით. დაეხმარა მას შეკვეთების შესრულებაში. 1830 წელს მიიწვიეს რუსეთში. სანქტ-პეტერბურგში აშენდა რამდენიმე გამოჩენილი ანსამბლი, მათ შორის სმოლნის მონასტერი, ასევე პეტერჰოფის (1747-1752) და ცარსკოე სელოს სასახლეები (1752-1757), ზამთრის სასახლის შენობა, წმინდა ანდრიას ტაძარი კიევში. (1774-1748) და სმოლნის მონასტერი (1748-1755)

6 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

7 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

8 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ჩარლზ კამერონი (1746 - 1812) დაიბადა ლონდონში, სამშენებლო კონტრაქტორის შვილი. თავდაპირველად მუშაობდა მხატვრად, რომელიც ქმნიდა დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების საგნების ესკიზებს, შემდეგ იყო არქიტექტურული მხატვარი და გრავიორი. 1779 წელს იგი მიიწვიეს რუსეთში ცარსკოე სელოში აბანოს ასაშენებლად, როგორც ევროპაში ამ ტიპის შენობების ყველაზე ცნობილი მკვლევარი. 1779 წელს დაინიშნა იმპერიული კარის არქიტექტორად, პასუხისმგებელი ცარსკოე სელოს "შენობებზე". ამ ანსამბლში მისი ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრებია თერმული აბანოები, მათ შორის ცივი აბანოები, აქატის ოთახები (1779-1785), კამერონის გალერეა და ჩამოკიდებული ბაღი (1783-1786), ასევე პანდუსები. 1779 წლიდან 1786 წლამდე კამერონი მუშაობდა პავლოვსკში დიდი ჰერცოგებისთვის. პავლე I-ის მიერთების შემდეგ, კამერონი გაათავისუფლეს სასამართლოს არქიტექტორის თანამდებობიდან, მაგრამ 1800 წელს იგი კვლავ წაიყვანეს საიმპერატორო კაბინეტში. 1803-1806 წლებში იყო ადმირალტის მთავარი არქიტექტორი. მან მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა რუსულ არქიტექტურაში სექსუალურ კლასიციზმის განვითარებაში, აერთიანებდა პალადის იდეებს ანტიკურობის არქეოლოგიურად ზუსტი "აღორძინების" სურვილთან.

9 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ჩარლზ კამერონი ინგლისელი არქიტექტორი, რომელმაც თავისი ცხოვრების უმეტესი ნაწილი გაატარა რუსეთში მუშაობაში (1746 - 1812) კამერონის გალერეაში. კიბე 1782 - 1785 რუსეთი, ცარსკოე სელო

10 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ჩარლზ კამერონი ინგლისელი არქიტექტორი, რომელიც თავისი ცხოვრების უმეტესი ნაწილი მუშაობდა რუსეთში (1746 - 1812) სასახლე პავლოვსკში 1779 - 1786 რუსეთი, პავლოვსკი

11 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

G. Quarenghi იტალიელი არქიტექტორი, მოღვაწეობდა რუსეთში, XVIII საუკუნის კლასიციზმის თვალსაჩინო წარმომადგენელი (1744 - 1817 წწ.) დაიბადა ბერგამოს მახლობლად, ხელოვანთა ოჯახში. ოჯახური ტრადიციის თანახმად, ის სასულიერო პირი უნდა გამხდარიყო, მაგრამ, როცა შვილის ხატვისადმი ლტოლვა დაინახა, მამამ იგი რომში გაგზავნა, სადაც არქიტექტურით დაინტერესდა. იტალიაში მოგზაურობისას ის შეხვდა ბარონ გრიმს, რომელმაც არქიტექტორი მიიწვია რუსეთში (1780), სადაც კვარენგი გახდა ეკატერინე II-ის სასამართლოს არქიტექტორი. მან ააგო მრავალი შენობა სასამართლოსა და კარისკაცებისთვის, ძირითადად პეტერბურგში, პეტერჰოფსა და ცარსკოე სელოში; მეცნიერებათა აკადემიის შენობა პეტერბურგში, სმოლნის ინსტიტუტი (1806-1808 წწ.). შენობებთან ერთად მან დატოვა მნიშვნელოვანი გრაფიკული მემკვიდრეობა. იგი ეწეოდა გრავიურებსა და ოკრატებს, მოამზადა და გამოსცა გრავირებული ალბომები "ერმიტაჟის თეატრი" (1787), "ასიგნაციის ბანკი" (1791), "ზამთრის სასახლის გეორგიევსკის დარბაზი" (1791 წ.), "გრაფინია შერემეტევას ჰოსპისის სახლი" (1800 წ. ). Quarenghi-ის შენობები გამოირჩევა დაგეგმვის გადაწყვეტილებების სიცხადით, კომპოზიციების სიმარტივით და სიცხადით, ფორმების მონუმენტური პლასტიურობით, რაც მიიღწევა საზეიმო კოლონადების შემოღებით, რომლებიც გამოირჩევიან გლუვი კედლის ზედაპირების ფონზე. კვარენგიმ რუსულ არქიტექტურაში შემოიტანა დასავლური, იტალიური არქიტექტურის უმაღლესი მიღწევები და ა.პალადიოს მეთოდებისადმი გულმოდგინე ერთგულება.

12 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ბაჟენოვი V.I. დიდი რუსი არქიტექტორი XVIIIსაუკუნე, მხატვარი, არქიტექტურის თეორეტიკოსი (1738 - 1799) ბაჟენოვი - პირველი სახელი შიდა არქიტექტურის ისტორიაში საერთაშორისო მასშტაბით. მან რუსული არქიტექტურა ევროპულ ოსტატობამდე აამაღლა და ორიგინალური ეროვნული ნიშნები შემოიტანა, რის წყალობითაც შეიძლება საუბარი "რუსულ კლასიციზმზე". მისი ნიჭის კეთილშობილება, მისი შემოქმედებითი სფეროს სიგანე მჭიდროდ იყო გადაჯაჭვული მისი პირადი ბედის წარუმატებლობებით. თანამედროვეთა მიერ ამოუცნობი. მაგრამ ბაჟენოვის დიდი არქიტექტურული გეგმები, როგორიცაა დიდი კრემლის სასახლე, ანსამბლი ცარიცინში, არ განხორციელდა.

13 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ბაჟენოვი V.I. XVIII საუკუნის დიდი რუსი არქიტექტორი, მხატვარი, არქიტექტურის თეორეტიკოსი (1738 - 1799) 1767 წელს ეკატერინე II-ის სახელით ბაჟენოვმა დაიწყო კრემლის რეკონსტრუქცია. ბაჟენოვის პროექტით, კრემლი მოსკოვის ახალ ცენტრად იქცევა. სასახლის ძირითადი ნაწილი იკავებდა სივრცეს სპასკის კარიბჭედან მოსკოვის სანაპიროზე ვოდოვზვოდნაიას კოშკამდე. კრემლის კედელი მხოლოდ წითელი მოედნის მხრიდან დარჩა. მთელი კომპოზიციის ცენტრი უნდა ყოფილიყო ოვალური მოედანი - სახალხო თავშეყრის მოედანი. მას უკავშირდებოდა უზარმაზარი თაღები სამი სხივით, რომელიც მიდიოდა ტროიცკიდან, ნიკოლსკიდან სპასკის კარიბჭემდე პატარა მოედნებით. თუმცა, შემოთავაზებული სასახლის კოლოსალურმა ზომამ მშენებლობა ეკონომიკურად არარეალური გახადა. იმპერატრიცა მალევე გაცივდა ამ კარიბჭემდე და 1775 წელს მშენებლობა შეწყდა.

14 სლაიდი

სლაიდის აღწერა:

ბაჟენოვი V.I. ფაშკოვის სახლს მე-18 საუკუნის 80-იანი წლების შემდეგ გამოქვეყნებული ქალაქის ყველა აღწერილობაში ეწოდება "ყველაზე ლამაზი შენობა მოსკოვში", "რუსული არქიტექტურის მარგალიტი". იგი გვირგვინდება ვაგანკოვსკის ბორცვზე კრემლის მოპირდაპირედ. 1780-იან და 1790-იან წლებში, ბაჟენოვზე მომხდარი წარუმატებლობის შემდეგ, მან მიიღო კერძო შეკვეთები სასახლეების მშენებლობისთვის. კლიენტებს შორის არიან გვარდიის კაპიტანი-ლეიტენანტი პ.ე. პაშკოვი, დენშიკ პეტრე 1-ის შვილიშვილი. ამიტომაც ამ შენობას დღესაც პაშკოვის სახლს უწოდებენ. სასახლე იყო ქალაქის მამულის ცენტრი, რომელიც მოიცავდა შენობებს, გარე შენობებს, ბაღს აუზებით, შადრევნებითა და უცნაური ფრინველებით. შენობას ამშვენებდა უძველესი ღმერთების ქანდაკებები - მარსი, ფლორა, მინერვა. პაშკოვის სასახლე 1784 - 1786 წწ

XVIII საუკუნე რუსეთის არქიტექტურასა და ქალაქგეგმარებაში მნიშვნელოვან და მნიშვნელოვანად ითვლება. მას ახასიათებს სამი ტენდენცია - ბაროკო, როკოკო და კლასიციზმი, რომლებიც თანმიმდევრულად ჩნდებოდა ერთი საუკუნის განმავლობაში. ამ პერიოდში გაჩნდა ახალი ქალაქები, შეიქმნა ობიექტები, რომლებიც ჩვენს დროში აღიარებულ ისტორიულ და არქიტექტურულ ძეგლებად ითვლება.

მე-18 საუკუნის პირველი მესამედი. ბაროკოს

საუკუნის პირველ მესამედში ყველა არქიტექტურული ტრანსფორმაცია განუყოფლად არის დაკავშირებული პეტრე დიდის სახელთან. ამ პერიოდში რუსეთის ქალაქებმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადეს როგორც სოციალურ-ეკონომიკური თვალსაზრისით, ასევე არქიტექტურულ დაგეგმარებაში. სწორედ ამ დროს განვითარდა ინდუსტრია, რამაც გამოიწვია მრავალი სამრეწველო ქალაქისა და ქალაქის მშენებლობა. ქვეყანაში და მის ფარგლებს გარეთ არსებულმა პოლიტიკურმა ვითარებამ შექმნა წინაპირობები იმისა, რომ ამ პერიოდში დომინირებდა თავადაზნაურობა და ვაჭრები საზოგადოებრივი დაწესებულებების მშენებლობაში. თუ ამ პერიოდამდე ყველაზე დიდებულს და ლამაზს ძირითადად ეკლესიები და სამეფო რეზიდენციები (პალატები) ქმნიდნენ, მაშინ მე-18 საუკუნის დასაწყისში დიდი მნიშვნელობა ენიჭებოდა. გარეგნობაჩვეულებრივი საცხოვრებელი კორპუსები, ასევე განვითარებული თეატრები, სანაპიროები, მასიურად შენდება ქალაქები, სკოლები, საავადმყოფოები (ე.წ. საავადმყოფოები), ობოლთა სახლები. 1710 წლიდან აგური აქტიურად გამოიყენება მშენებლობაში ხის შენობების ნაცვლად. მართალია, თავდაპირველად ეს ინოვაცია ეხებოდა, პირველ რიგში, კაპიტელებს, ხოლო პერიფერიისთვის ქვა და აგური დიდი ხნის განმავლობაში აკრძალული იყო.

პეტრე I-მა შექმნა სპეციალური კომისია, რომელიც მომავალში გახდება როგორც დედაქალაქის, ისე სხვა ქალაქების სახელმწიფო დაგეგმარების მთავარი ორგანო. ეკლესიას უკვე სამოქალაქო მშენებლობა ჭარბობს. დიდი მნიშვნელობა ენიჭება არა მარტო ფასადებს, არამედ მთელი ქალაქის იერსახეს - შენდება სახლები ქუჩების გასწვრივ ფასადებით, ხდება შენობების დეკომპექტირება ხანძარსაწინააღმდეგო მიზნით, კეთილმოეწყობა ქუჩები, იგება გზები, საკითხი. მოგვარებულია ქუჩების განათება, ხეები ირგვება გზის პირას. ამ ყველაფერში იგრძნობა დასავლეთის თვალსაჩინო გავლენა და პეტრეს მტკიცე ხელი, რომელმაც თავისი განკარგულებებით იმ წლებში პრაქტიკულად რევოლუცია მოახდინა ქალაქგეგმარებაში. აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ რუსეთი მოკლე დროში ახერხებს პრაქტიკულად დაეწიოს ევროპას, მიაღწია ღირსეულ დონეს ურბანული დაგეგმარებისა და ურბანული გაუმჯობესების თვალსაზრისით.

საუკუნის დასაწყისის მთავარი არქიტექტურული მოვლენაა პეტერბურგის მშენებლობა. სწორედ ამ ქალაქიდან და მოსკოვის ლეფორტოვსკაია სლობოდადან იწყება სერიოზული გარდაქმნები სხვა ქალაქების არქიტექტურულ იერსახეში. დასავლური ორიენტირებული პეტრე დიდი იწვევს უცხოელ არქიტექტორებს და აგზავნის რუს სპეციალისტებს ევროპაში სასწავლებლად.
რუსეთში ჩამოდიან ტრეზინი, ლებლონი, მიჩეტი, შედელი, რასტრელი (მამა) და სხვა გამოჩენილი არქიტექტორები, რომლებსაც განზრახული აქვთ დიდი წვლილი შეიტანონ მე-18 საუკუნის პირველი მეოთხედის რუსულ არქიტექტურაში. საინტერესოა, რომ თუ რუსეთში შემოქმედებითი გზის დასაწყისში ისინი აშკარად მიჰყვებოდნენ თავიანთ პრინციპებს და დასავლურ არქიტექტურულ აზროვნებას, მაშინ გარკვეული პერიოდის შემდეგ ისტორიკოსები აღნიშნავენ ჩვენი კულტურისა და იდენტობის გავლენას, რაც შეიძლება გამოვლინდეს მათ შემდგომ ნამუშევრებში.
მე-18 საუკუნის პირველ მესამედში არქიტექტურასა და მშენებლობაში დომინანტური ტენდენცია იყო ბაროკო. ამ მიმართულებას ახასიათებს რეალობისა და ილუზიის, ბრწყინვალებისა და კონტრასტის ერთობლიობა. პეტერბურგის მშენებლობა იწყება პეტრე-პავლეს ციხის დაარსებით 1703 წელს და ადმირალტის 1704 წელს. პეტრემ სერიოზული ამოცანები დაუსვა იმ პერიოდის არქიტექტორებს ახალი ქალაქის ურბანული დაგეგმარების მოწინავე ევროპულ პრინციპებთან შესაბამისობის თვალსაზრისით. რუსი არქიტექტორების და მათი უცხოელი კოლეგების კოორდინირებული მუშაობის წყალობით, ჩრდილოეთის დედაქალაქიოფიციალურად შეიძინა დასავლური თვისებები ტრადიციულ რუსულთან შერწყმისას. სტილს, რომლითაც შეიქმნა მრავალი პომპეზური სასახლე, ეკლესია, სამთავრობო უწყება, მუზეუმები და თეატრები, ახლა ხშირად უწოდებენ პეტრინის ეპოქის რუსულ ბაროკოს ან ბაროკოს.

ამ პერიოდში შეიქმნა პეტრესა და პავლეს საკათედრო ტაძარი, პეტრე დიდის საზაფხულო სასახლე, კუნსტკამერა, მენშიიკოვის სასახლე, თორმეტი კოლეჯის შენობა პეტერბურგში. ამ და შემდგომ პერიოდში შექმნილი ზამთრის სასახლის, ცარსკოე სელოს, პეტერჰოფის, სმოლნის მონასტრის და სტროგანოვის სასახლის ანსამბლები ბაროკოს სტილშია მორთული. მოსკოვში ეს არის მთავარანგელოზის გაბრიელის და იოანე მეომრის ეკლესიები იაკიმანკაზე, კრემლის არსენალის ეზოს მთავარი შესასვლელი ამ პერიოდისთვის დამახასიათებელი ელემენტებით არის მორთული. პროვინციული ქალაქების მნიშვნელოვან ობიექტებს შორის აღსანიშნავია პეტრესა და პავლეს ტაძარი ყაზანში.

მე -18 საუკუნის შუა ხანები. ბაროკო და როკოკო

მიუხედავად იმისა, რომ პეტრე I-ის გარდაცვალება დიდი დანაკლისი იყო სახელმწიფოსთვის, მას აღარ ჰქონდა მნიშვნელოვანი გავლენა იმ პერიოდის ურბანული დაგეგმარებისა და არქიტექტურის განვითარებაზე. პეტერბურგში უცხოელების მეთვალყურეობის ქვეშ მომუშავე რუსმა არქიტექტორებმა მიიღეს გამოცდილება, დაბრუნდნენ სამშობლოში და საზღვარგარეთ სასწავლებლად გაგზავნილნი. იმ დროს ქვეყანას ძლიერი კადრები ჰყავდა. იმ პერიოდის წამყვანი რუსი არქიტექტორები იყვნენ ეროპკინი, უსოვი, კორობოვი, ზემცოვი, მიჩურინი, ბლანკი და სხვები.
ამ პერიოდისთვის დამახასიათებელ სტილს როკოკო ჰქვია და წარმოადგენს ბაროკოსა და განვითარებადი კლასიციზმის ერთობლიობას. ეს აჩვენებს გალანტურობას, თავდაჯერებულობას. როკოკო უფრო დამახასიათებელია იმდროინდელი ინტერიერის გადაწყვეტებისთვის. შენობების მშენებლობაში კვლავ შეინიშნება ბაროკოს ბრწყინვალება და პომპეზურობა, ასევე იწყება კლასიციზმის მკაცრი და მარტივი მახასიათებლები.
ეს პერიოდი, რომელიც დაემთხვა პეტრეს ასულის, ელიზაბეთის მეფობას, აღინიშნა რასტრელი ვაჟის მოღვაწეობით. აღზრდილი რუსული კულტურა, თავის ნამუშევრებში მან აჩვენა არა მხოლოდ სასახლის არქიტექტურის ბრწყინვალება და ფუფუნება, არამედ რუსული ხასიათის, რუსული ბუნების გაგება. მისი პროექტები, თანამედროვე კვასოვის, ჩევაკინსკის, უხტომსკის ნამუშევრებთან ერთად, ორგანულად ჯდება XVIII საუკუნის რუსული არქიტექტურის ისტორიაში. რასტრელის მსუბუქი ხელით გუმბათოვანი კომპოზიციები გამოჩნდა არა მხოლოდ დედაქალაქში, არამედ რუსეთის სხვა ქალაქებშიც, რომლებიც თანდათან შეცვალეს შუბის ფორმის. მისი სასახლის ანსამბლების ბრწყინვალება და მასშტაბები შეუდარებელია რუსეთის ისტორიაში. მაგრამ მთელი აღიარებითა და ფუფუნებით, რასტრელისა და მისი თანამედროვეების ხელოვნება დიდხანს არ გაგრძელებულა და იგი მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში კლასიციზმის ტალღამ შეცვალა. ამ პერიოდში შეიქმნა ყველაზე ამბიციური პროექტები - პეტერბურგის ახალი გენერალური გეგმა და მოსკოვის ხელახალი განვითარების პროექტი.

მე-18 საუკუნის დასასრული. კლასიციზმი

რუსულ არქიტექტურაში მე -18 საუკუნის ბოლო მესამედში გამოჩნდა ახალი მიმართულების მახასიათებლები, რომელსაც მოგვიანებით რუსული კლასიციზმი უწოდეს. საუკუნის ბოლოს კლასიციზმი მტკიცედ ჩამოყალიბდა, როგორც ხელოვნებისა და არქიტექტურის მთავარი მიმართულება. ეს ტენდენცია ხასიათდება უძველესი ფორმების სიმკაცრით, დიზაინის სიმარტივით და რაციონალურობით. ბაროკოს სტილის შენობებისგან განსხვავებით, რომლებიც ავსებდნენ პეტერბურგსა და მის შემოგარენში, კლასიციზმი ყველაზე მეტად იმდროინდელ მოსკოვის შენობებში გამოიხატა. ბევრს შორის აღსანიშნავია პაშკოვის სახლი, სენატის შენობა, ცარიცინის კომპლექსი, გოლიცინის სახლი, რაზუმოვსკის სასახლე, რომლებიც კლასიციზმის ყველაზე თვალსაჩინო ნიმუშებად ითვლება არქიტექტურაში. ამ დროს პეტერბურგში შენდებოდა ტაურიდის სასახლე, ალექსანდრე ნეველის ლავრა, მარმარილოს სასახლე, ერმიტაჟი, ერმიტაჟის თეატრი, მეცნიერებათა აკადემია. კაზაკოვი, ბაჟენოვი, უხტომსკი და მრავალი სხვა სამართლიანად ითვლებიან იმ დროის გამოჩენილ არქიტექტორებად.
მე -18 საუკუნის პერიოდი ასევე მოიცავს ცვლილებებს, რომლებიც შეეხო იმდროინდელ ბევრ პროვინციულ ქალაქს - იაროსლავლი, კოსტრომა, ნიჟნი ნოვგოროდი, არხანგელსკი, ოდოევ ბოგოროდიცკი, ორანიენბაუმი, ახლა ლომონოსოვი, ცარსკოე სელო, ახლა პუშკინი და ა.შ. პეტროზავოდსკი, ტაგანროგი, ეკატერინბურგი და მრავალი სხვა ქალაქი წარმოიშვა მე-18 საუკუნეში, რომლებიც იქცა რუსეთის სახელმწიფოს იმდროინდელ და შემდგომ მნიშვნელოვან ინდუსტრიულ და ეკონომიკურ ცენტრებად.